сколько не играй минимал, все равно арт-рок получится…
200920102011201220132014
IIIIIIIVVVIVIIIIXIXXXIXII
12345678910111213141516171819202122232425262728293031

Content

По метке: ГЭЗ-21

Вовне продолжает поддерживать инициативу дружественных организаций и музыкантов, в это воскресение, уже пятый ПКЭМ.

Зачем издавать музыку? Для чего нужно искать выпускающий лейбл? Как общаться с кураторами лейблов? Почему важно знать эстетику выбранного лейбла? На эти и другие вопросы ответит Илья Белоруков, занимающийся лейблами Intonema (www.intonema.org) и Spina!Rec (www.spinarec.bandcamp.com), выпускающими современную импровизационную и композиторскую музыку, странные записи и экспериментальные проекты. Являясь активным участником сообщества и как музыкант и куратор, Илья имеет опыт ведения переговоров с обеих сторон. Этим [опытом] он и поделится на лекции, после чего можно будет задать вопросы и попытаться разобраться вместе в нынешней ситуации на рынке записей экспериментальной музыки.

Вечером Илья Белоруков и Андрей Поповский, оба выпустившие сольные диски на Intonema (напоминаем, что диск Ильи был выпущен в кооперации с Акт-Продукт, а записан материал в Сибири), сыграют два сольных сета одновременно, задействуя оба зала Музея Звука. На данный момент музыкантов интересуют разные контексты, в которых они продолжают работать и исследовать новые грани: электроакустика, редукционизм, звуковой перформанс. Слушатель, перемещаясь между двумя залами, волен выбирать, кого слушать, где и когда.

Ссылки: контакт | facbook | tumblr

15:30 Лекция
Вход: 100 руб
Илья Белоруков (Санкт-Петербург)
Издание экспериментальной музыки. Взаимоотношения музыканта и лейбла. Продвижение записей.
www.belorukov.blogspot.com

20:00 Концерт в 2-х залах в 2-х отделениях
Вход: 200 руб
Илья Белоруков
Андрей Поповский (Санкт-Петербург)

http://www.intonema.org/2011/02/popovskiy.html

 //  Ссылка // 


Всем привет. Продолжаем анонсировать мероприятия ПКЭМ.

 

В грядущее воскресенье состоится уже четвертая встреча ПКЭМ, которая будет посвящена «плохой музыке». В 15:30 Андрей Поповский прочтёт лекцию, в которой затронет такие понятия как Lo-fi и Outsider music, а вечером в 20.30 состоятся перформансы созвучные заданной эстетике.

Практический Курс Экспериментальной Музыки (ПКЭМ) – это программа из 12 событий, посвященных современной экспериментальной музыке, запущенная совместно с Музеем Звука/ГЭЗ-21. Каждое воскресенье с октября до конца декабря днём будут проводиться теоретические и/или практические занятия (лекции, воркшопы, дискуссии) по заданной теме, а вечером публике будет представлен концерт, наглядно показывающий то, о чём ведётся речь. Серия проводится при содействии лейблов Intonema и Spina!Rec, фестиваля Тени Звука, блога Современная Музыка, сайта vovne.

Встречи: Вконтакте / Facebook / tumblr

15:30 Лекция
Вход: 100 руб
Андрей Поповский (Санкт-Петербург)
Плохая (?) музыка. Outsider music. Lo-fi. Немузыка.

http://www.intonema.org/2011/02/popovskiy.html

20:00 Концерт
Вход: 200 руб
Денис Сорокин (Санкт-Петербург) “Детские сказки”
Аудиовизуальный перформанс, впервые представленный вечере лейбла Intonema в феврале 2014 года. Действие происходит в полной темноте, изредка прерывающейся световыми вспышками. Лоу-файная звуковая ткань состоит из четко определённых звуковых событий следующих в заданной последовательности, и также прерывающихся вспышками звуковых реакций. “Детские Сказки” это попытка погрузить человека, в пространство сказочного, доброты, тепла и уюта.

http://sorokinguitar.blogspot.ru

зорва (Санкт-Петербург)
Звуковые коллажи и импровизации, выполненные без заботы о стиле, лишённые всякой задней мысли и напоминающие скорее еду, нежели музыку.
Мезуза Гусева – электроника
Николай Кораблёв – бас, голос

 //  Ссылка // 


[electroacoustic drone doom, noise, funeral eai]

1. Звёзды грязи [10:11]
2. Мягкое круглое тело [8:15]
3. Рай рой [9:07]
4. Я всегда буду рядом [6:30]
5. Внутренняя женщина [7:42]
6. Пустота глаз твоих [6:45]
7. Расплавлены солнцем [10:00]
8. 100 000 [13:32]

Дебютный альбом питерского электроакустического дроун-дум ансамбля Жертвоприношения – своеобразный отчёт за полтора года концертной деятельности, избранные фрагменты атеологических месс 2013–14 гг. В ту пору коллектив ещё носил имя Линга шарира – теперь же это название перешло к звуковому документу, подводящему итог его прошлой жизни.

Практически весь материал альбома является импровизационным: это спонтанные песни, рождавшиеся здесь и сейчас – вернее, там и тогда – без претензии на воспроизводимость, со всеми неизбежными шероховатостями движения на ощупь, и вместе с тем со всей его остротой. Впрочем, полноценными песнями назвать это сложно. Звучание Жертвоприношений – это разом тяготение к форме и отвращение от неё, – и недоразвитие, и атавизм песенных или мелодических структур. Это не застывшая стена звука, как можно было бы ожидать – местами это довольно тихо, и в целом камерно: слоистые дроуны и по видимости хаотически разбросанные по их поверхностям скрипы, щелчки и удары, а также голос – меланхолический, но порой доходящий до яростных пароксизмов, многократно повторяющий те или иные варианты крайних, последних слов, которые никогда не будут сказаны, покуда ещё говорят друг другу – покуда ещё говорят.

Жертвоприношения – с набором средств, характерным  для электроакустического импрова, со всевозможными объектами, препарациями и расширенными техниками звукоизвлечения – движутся в сторону то ли дроун-металличекой, то ли индустриальной эстетики, которая, в свою очередь, оказывается вывернутой ими наизнанку.

Месса пустоты, посвящённая пустоте, обращённая к пустоте, замешанная на пустоте.

Денис Сорокин – бас-гитара, объекты, фортепиано
Николай Маевский – бас-гитара, объекты
Макс Евстропов – голос, текст, синтезатор

записано на концертах в ГЭЗ-21
(##1,3,5,7 – 14/2/14, ##2,8 – 15/9/13, ##4,6 – 16/11/14)
запись – Борис Шершенков
мастеринг – Сергей Туманов
графика, дизайн – Макс Евстропов

zhertvoprinosheniya.bandcamp.com
www.facebook.com/zhertvoprinosheniya
vk.com/sacrifices

Акт-Продукт, вовне, 2015
[akt-produkt 21]

English

 //  Ссылка // 


Когда: 21-28 июня 2015 г.
Где: Галерея Экспериментального Звука 21, Лиговский пр. 53, Санкт-Петербург.

ВСЯ ПРОГРАММА на сайте ГЭЗ-21
также читайте под катом

Форум «Музыка Настоящего» объединяет ряд наиболее значимых современных звуковых/музыкальных практик. Каждый из восьми дней форума даёт представление о том или ином методе работы в современной музыке: импров, ЭАИ, многоканальный звук, графические партитуры, WANDELWEISER, саунд-арт, нойз/шум, звуковая экология и т. д. Такое деление условно, и основано не на стилевых особенностях, не на иерархических связях (академическая музыка – гаражный рок), оно задаёт, скорее, направления мышления; звуковой пейзаж остаётся единым, слушатель только каждый раз меняет точку наблюдения. Одна из осевых задач форума – попытка теоретического осмысления поисков в сфере экспериментальной музыки настоящего.

Под катом программа фестиваля.
(еще…)

метки: » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » » »

 //  Ссылка // 


Miro в ГЭЗ-21 (19/4/13)

7 Май 2014 //  кинул в видео + музыка

Весной-летом 2013 петербургский импровизационный коллектив Miro, основанный Андреем Поповским, дал несколько выступлений расширенным составом – вместе с Максом Евстроповым. Идея этих перформансов состояла во взаимодействии остававшихся относительно независимыми друг от друга звуковых рядов и голоса, который не столько бы пел или производил иные музыкальные звуки, сколько бы просто читал текст, сохраняя, однако, музыкальную функцию. Все эти выступления были сугубо акустическими – никаких электрифицированных инструментов и звукоусиливающей аппаратуры не использовалось.

Это видеозапись первого из перформансов, который случился 19/4/13 на совместной питерско-сибирской импров-сессии в ГЭЗ-21 во время петербургских гастролей Sine Seawave и Секты Феникса. Макс Евстропов читает здесь фрагменты своего бесконечного текста «Мир».

Андрей Поповский – гитара
Дмитрий Бибиков – контрабас
Михаил Кулешин – ударные, перкуссия, кларнет
Макс Евстропов – голос, текст

о Miro

EN

 //  Ссылка // 


Часть сибирского фестиваля ТЕЗИСЫ 2014 пройдёт в Санкт-Петербурге 22, 24 и 25 февраля на трёх разных площадках – в музее современного искусства Эрарта, Саммербаре и ГЭЗ-21.

ТЕЗИСЫ – ежегодный международный фестиваль различных видов искусств, традиционно проводящийся в городе Кемерово. В 2014 году было решено попробовать разделить фестиваль на 2 части, одна из которых пройдёт в Санкт-Петербурге. Настоящий эксперимент направлен на ознакомление местной аудитории с опытом проведения работы в местах не столь отдалённых, а также знаменует собой укрепление связей сибирской команды сетевого сообщества vovne и лейбла Акт-Продукт с петербургской экспериментальной сценой.

Само название фестиваля уже заключает в себе некий посыл – «тезис», который несёт в себе что-то новое – то, что следует доказать, но что не обязано при этом быть истиной, – подтверждая тем самым гибкость и разнообразие искусства. «Тезисы» в данном случае – это предлагаемое и выдвигаемое действие, которое производят музыканты, художники, режиссёры, танцоры и т.д., для того, чтобы сказать, прокричать, прошептать или показать заинтересованным лицам то, что должно быть выражено здесь и сейчас.

Отличительной особенностью фестиваля является отсутствие узкой стилевой направленности и открытость широкому спектру жанров. На одной площадке здесь могут встретиться как профессионалы, так и любители, как деятели с большим опытом, так и начинающие, и в данном случае все равны.

В 2010-2013 гг. фестиваль стал по-настоящему крупным и уникальным культурным событием Сибирского региона, развиваясь в геометрической прогрессии.

ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ:

День первый: 22 февраля (суббота), Эрарта

- Florian Stoffner & Alexander Markvart (Швейцария/Россия)
- Андрей Поповский (СПб)
- Linga Sharira (СПб)
- SIC+ (интернационал)

Эрарта, музей и галереи современного искусства
СПб, 29 линия Васильевского острова, д.2
Начало – в 19:00
анонс на сайте Эрарты

День второй: 24 февраля (понедельник), Саммербар

- Студия Неосознанной Музыки (Кемерово/Томск/СПб)

Bar SummeR
СПб, наб. канала Грибоедова, 49 (пересечение с ул. Гороховой)
Начало – в 20:00

День третий: 25 февраля (вторник), ГЭЗ-21

- Рассказ о фестивале Тезисы + видеопоказ
- Открытие экспозиции визуальных работ
- Денис Сорокин (СПб) plays Michael Pisaro (USA)

Галерея экспериментального звука ГЭЗ-21
СПб, Арт-центр Пушкинская 10 (вход с пр. Лиговского, 53)
Начало – в 20:00
анонс на сайте ГЭЗа

УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ

Вход: 200 рублей на один день
НО! при этом действует система скидок: если вы пришли на один день, то получаете флаер, по которому можете пройти на один из оставшихся за 150; если вы пришли на 2 дня подряд, то на третий день проходите за 100 р.

ТЕЗИСЫ 2014 (СПб) в соцсетях: vk.com | facebook

 //  Ссылка // 


14/2/14 – Linga Sharira в ГЭЗ-21 (СПб)

13 Февраль 2014 //  кинул в анонсы + музыка

14 февраля в Галерее экспериментального звука ГЭЗ-21 (СПб) – концерт электроакустического дроун-дум коллектива Linga Sharira.

Linga Sharira – дроун-импровизационный коллектив из Санкт-Петербурга, возникший в конце 2012 года. Первоначально это был дуэт Дениса Сорокина (Undeon, Напал Дед!, System Chaos etc.) и Николая Маевского (SYNTAX Ensemble etc.). Основной инструментарий ансамбля составляли особым образом препарированные бас-гитары. С течением времени дуэт преобразовался в трио: к Linga Sharira присоединился Макс Евстропов (Секта Феникса, СНМ, SIC! etc.) с голосом, электроникой и текстами.

В ряде ортодоксальных систем индийской метафизики (санкхья, йога, веданта) Linga Sharira означает тонкое тело, внутреннее лицо предмета – нестареющего астрального двойника, которому на вид может быть, скажем, 18, – тогда как его физическому дуплету уже в пору праздновать свой очередной юбилей. Linga Sharira – то, что остаётся, когда истлевает плоть, то напоминание об индивиде, которое имеет место тогда, когда индивид становится невозможен.

Впрочем, отсылка к индийской культуре в случае Linga Sharira функционирует только на уровне наименования и на музыке ансамбля непосредственно пока что никак не сказывается. Тем не менее, сам хонтологический смысл названия (т.е. всё то, что связано здесь с призраками и нестареющими астральными двойниками) сохраняет свою значимость для творчества коллектива. Linga Sharira играет медленную, тягучую и довольно мрачную музыку, которую сами участники с некоторой долей сарказма окрестили электроакустическим импровизационным дроун-металом, что, в принципе, отражает направление деятельности ансамбля: с одной стороны, тут присутствует ориентация на электроакустический импров, с другой стороны, работа с атавистической песенной формой. К тому же, выступления коллектива пронизаны особой макабрической атмосферой: смысловые обрывки складываются в мир пережитков – того, что ещё может шевелиться в золе всесожжения.

vk.com/lingasharira
www.facebook.com/lingasharira.drone

В первом отделении концерта также выступит дуэт Дениса Сорокина (бас-гитара) и Анастасии Нестер (флейта). В исполнении дуэта прозвучат 3 одноголосых песнопения Хильдегарды Бингенской в аранжировке для флейты и бас-гитары со смычком. Св. Хильдегарда Бингенская (Hildegard von Bingen, 1098–1179) – средневековая монахиня, мистик, визионер, врачеватель и музыкант, одна из немногочисленных женщин, удостоившихся титула «Учитель Церкви».

Концерт будет посвящён любви и раю.

событие вконтакте | анонс на сайте ГЭЗа

 //  Ссылка // 


Piano Trio. фото by Леся Швецова.

4 Февраль 2014 //  кинул в фотография

Несколько фотографий от 24 января 2014 года. Проект Pino Trio: Александр Маркварт, Дмитрий Шубин, Марк Пришлый.

(еще…)

 //  Ссылка // 


24.01. Piano Trio в ГЭЗ-21

24 Январь 2014 //  кинул в анонсы

Когда: 24 января 2013 г.
Где: ГЭЗ-21 (Галерея Экспериментального Звука 21), Пушкинская 10, вход со стороны пр. Лиговского 53, Санкт-Петербург
Начало: 20:00
Вход: 200 р.
контакт / анонс на сайте ГЭЗ-21

Piano Trio
Александр Маркварт – фортепиано
Дмитрий Шубин – фортепиано
Марк Пришлый – фортепиано

Три музыканта – один инструмент. Импровизация – геометрическая, структурная, свободная. Идея деконструкции одного инструмента на три разных. В данном случае расширенная техника использования инструмента приобретает расширенные возможности в виде шести рук и тридцати пальцев, таким образом, происходит обратная связь между инструментом и музыкантом, где объект как бы приобретает дополнительные возможности. Неравномерный треугольник конструкции может выступить в качестве дирижера, оперируя естественным пространством, ограничениями и возможностями, однако музыканты вправе менять свое положение в пространстве, занимая те или иные поля по очереди.

Александр Маркварт
Дмитрий Шубин

 //  Ссылка // 


SIC! / Илья Белоруков и Александр Маркварт

Когда: 14 января 2013 г.
Где: Галерея Экспериментального Звука 21 (ГЭЗ-21), Арт-центр Пушкинская-10, вход со стороны Лиговского 53, Санкт-Петербург.
Начало: 20-00
Вход: 200 р.

Событие в соц.сетях:
контакт / фейсбук

Siberian Improvisation Company (SIC!)

Сибирский авангардный проект, идеологом которого является Александр Маркварт. Стилистически можно описать это как новую импровизационную музыку. Достаточно уникальным явлением для российской сцены является синтез различных музыкальных оснований и пост-литературы (free jazz, free improvisation, noise, jazz-punk, techno, modern composition, experimental electronica, avant-garde).

Начало деятельности было положено на фестивале Тезисы 2011 в городе Кемерово. В 2011-2013 гг. SIC! ведет активную концертную деятельность и на данный момент состоялось 47 коллективных действия в разных составах. Весной 2012 первый российский, в 2013 году европейский тур. Выступали в городах Рига, Варшава, Краков, Люблин. Участники фестиваля Jazz Bez в Люблине.

Работали и играли с такими музыкантами как: Joel Grip (Sweden), Pierre Borel (France), Илья Белоруков, Raphaël Ortis (Switzerland), Louis Schild (Switzerland), Antoine Läng (Switzerland), Stefano Ferrian (Italy), Plaistow group (Switzerland), Paulina Owczarek (Poland), Tomek Chołoniewski (Poland), Michał Dymny (Poland), Сергей Летов, Edyta Fil (Poland), Фёдор Амиров, Алексей Борисов, Роман Столяр, Gamid Ibadullayev (Poland), Wojciech Kwapisiński (Poland), Michał Kasperek (Poland), St. Petersburg Improvisation Orchestra, Сергей Костырко, Дмитрий Бибиков, Денис Сорокин, Константин Губенко, Николай Маевский, Ольга Круковская, Дмитрий Кротевич, Антон Мизенко, группа ByZero, Станислав Маковский, Николай Хруст, Владимир Горлинский и со многими другими.

Илья Белоруков и Александр Маркварт

Идея создания данного дуэта возникла у Александра Маркварта после нескольких совместных выступлений и запись сессий в рамках сотрудничества с Siberian Improvisation Company весной 2012 года, которые по обоюдному согласию получились в большинстве случаев достаточно интересными и удачными. Иногда дуэт имеет акустическое звучание, а иногда электро-акустическое. Стилистически это новая импровизационная музыка. Играли несколько концертов в Польше, Латвии и России.

 //  Ссылка // 


Галерея Экспериментального Звука (ГЭЗ-21) объявляет о наборе слушателей в Школу импровизационной музыки.

В настоящее время все больше и больше молодых музыкантов обращаются к импровизации как к одной из наиболее динамично развивающихся областей современной музыки. Вместе с тем, в образовательных институциях – музучилища, консерватории – наблюдается очевидная недооцененность импровизации. По сути, импровизации почти не учат, историю импровизации не преподают. Именно эту лакуну и призвана восполнить Школа импровизационной музыки. Программа школы ориентирована, в первую очередь, на учащихся, уже имеющих определенный уровень игры на тех или иных музыкальных инструментах.

Программа обучения:

Учебный процесс строится как серия лекций, воркшопов и открытых концертов.
Программа Школы рассчитана на 1 год (три триместра).
Занятия проводятся 1 раз в неделю в вечернее время в помещении Галереи Экспериментального Звука, т.е. 4 раза в месяц. Три из этих четырех занятий – лекции и воркшопы, одно – практическая импровизация на открытом занятии-концерте в ГЭЗ-21.

Преподавание ведется по следующим дисциплинам:

  • — История импровизации
  • — Импровизация в современной музыке
  • — «Расширенные техники» игры (Extended technics)
  • — Электроника в современной музыке
  • — Коллективная импровизация
  • — Дирижируемая импровизация
  • — Композиция и импровизация
  • — Алгоритмическая композиция
  • — Концепция звукового объекта
  • — Культурологические аспекты современной импровизационной музыки
  • — Основы звукорежиссуры
  • — Продюсирование
  • — Авторское право
  • Дипломная работа в конце курса – дипломный концерт студента (сольный или коллективный) в рамках Фестиваля Школы Импровизационной музыки в ГЭЗ-21, по итогам которого и принимается решение о выдаче свидетельства об окончании Школы.

    Среди преподавателей Школы: Николай Рубанов, Вячеслав Гайворонский, Алексей Лапин, Владимир Раннев, Роман Столяр, Дмитрий Шубин, Максим Евстропов, Raphael Sudan (Швейцария).

    Заявки на обучение принимаются до 28 сентября.
    Полная информация о школе – на сайте Галерее Экспериментального Звука 21

     //  Ссылка // 


    15 сентября в Галерее экспериментального звука ГЭЗ-21 состоится концерт-лекция на тему «Поэзия и новая импровизационная музыка».

    Макс Евстропов, поэт, музыкант, философ, участник таких импровизационных и шумовых коллективов, как Секта Феникса, Студия Неосознанной Музыки etc., расскажет о том, каким образом сочетаются – и могут ли сочетаться – поэзия и новая импровизационная музыка, о том, пересекаются ли в каких-то существенных чертах их наброски, о продолжающейся на обоих фронтах борьбе со смыслом – о том, куда всё шло, и пришло ли к чему, и вообще – шло ли.

    Теоретическая часть будет дополнена практической демонстрацией – выступлением дроун-импровизационного коллектива Linga Sharira в составе:
    Денис Сорокин – препарированная бас-гитара
    Николай Маевский – препарированная бас-гитара
    Макс Евстропов – голос, текст, электроника

    vovne.ru/titles/max_evstropov
    vk.com/lingasharira
    www.gez21.ru

    Санкт-Петербург, Галерея экспериментального звука ГЭЗ-21, Арт-центр Пушкинская 10, вход с пр. Лиговского, 53
    15 сентября в 20:00
    Вход: 200 р.

    Анонс на сайте ГЭЗ-21 | фейсбук | вконтакте

     //  Ссылка //