Друзья, приглашаем всех на Музыкальные Вечера в Театре «Встреча» – «Апрельские Тезисы», которые пройдут 17 и 18 апреля!
Место: КемГУ 2-ой корпус, театр «Встреча»
Время: Начало концертов в 18:00 и 17 и 18 числа.
Участники:
СнЫ (Новосибирск)
ambient, minimal, idm, folk
«Постоянное проникновение новых звуков от инструментов представленных разными народами (диджериду, комус, японская флейта, поющие чаши, колокольчики). Основа песен от русского фольклора с сочетаниями разных культур (тибет, алтай…). Современные ритмы электронной музыки.
инфо: http://vkontakte.ru/club7467290
live Тихий Центр: http://www.youtube.com/watch?v=6LfmovF88YA
Inorganic Blossoming (Кемерово)
minimal, darkwave, drone-ambient, noise, experimental
«Кемеровский проект Inorganic Blossoming родился в 1997 году. Первый, одноимённый, альбом содержал продолжительные шумовые эксперименты, основанные на многократной обработке и наложениях звуков, записанных на диктофон во время прогулок по химическим предприятиям города Кемерово. Затем участники проекта Inorganic Blossoming, Егор Мирошник и Дима Карась, принимал участие в проектах Mechanics of trance (1999-2000) и Galdr (dark ambient, shaman noise, 2000-2001), после чего последовали совместные выступления Galdr и Inorganic Blossoming в 2001 и 2003 году. С 2007 года проект является неизменным участником серии фестивалей Tapeur, проходящих в Кемерово и Томске. Музыка Inorganic Blossoming варьируется от тягучего медленного эмбиента до абстрактного техно.»
Инфа:
experimental, post-rock, post-industrial, avant-garde, post-post
«Кемеровский концептуальный музыкальный проект, родился в 2005 году. Постоянного состава нет – это институт людей реализующих свои музыкальные идеи посредством и с помощью друг друга. Четкого стиля определить не возможно по определению для данного проекта, стиль – как музыкальное выражение воспринимается тоже как инструмент.»
Инфа:
http://vovne.ru/sum
Видео с открытия арт-центра: http://www.youtube.com/watch?v=bSF42Wa-Tsw&playn…
Видео с выступления в НИИ КуДА (Нск): http://www.youtube.com/watch?v=t_bVObj3TMA&featu…
Synth State (Томск)
experimental, IDM, breakcore
«Проект был создан в 2008г., основатель Сергей Таванов начал экспериментировать со звуком еще в начале 90-х, после обучения игре на академической флейте в музыкальном училище, выступал в составе многочисленных рок-коллективах города Томска. В 1999 г. полностью окунулся в мир электронной музыки.»
Видео с Night Faction 2: http://vkontakte.ru/video45684046_141225649
Вот, еще один анонс еще одного концерта в Новосибирске, который состоится на следующий день после НИИ КуДА.
Дорогие друзья.
Приглашаем вас совершить увлекательное Путешествие к центру себя.
Уютная атмосфера, приятные люди, вкусный чай, таинственные звуки, тихие песни, стихи и проза..
В этот февральский вечер Вы очутитесь в плену у звуков, в царстве грёз..
В программе:
Студия Неосознанной Музыки (Кемерово)
СнЫ (без Оли, но с Дрэдом и Виталием Красным)
Если останется время, джем с участием всех желающих. При себе иметь инструменты!
Новосибирск, Центральный район, ул. Максима Горького , 28 (ТИХИЙ ЦЕНТР).
Станция метро – Площадь Ленина.
5 февраля 2010.
Начало в 19-00.
Конец в 22-00.
Вход 100р.
ВНИМАНИЕ!
Количество мест ограничено! Мы сможем принять только первых 70 человек. Так что, старайтесь приходить пораньше, к 19-00!
Итак, мои руки наконец-то дошли до каких-то более-менее публичных пространств, и засим я начинаю обнародование разных концертных видео. Первым делом – выступление «Частей тела» на недавнем открытии «Красочного завода» в Кемерово:
BodyParts@ThePaintFactory – #1- Малые города (Petty Towns):
Звук этот самый, увы, записали не весь. Вообще отсутствует циклофреническая программа СНМ и PSVSV совместно с Егором и Сашей. К тому ещё, не записаны два первых трека «Частей тела» и один Sine Seawave. Inorganic Blossoming вроде как почти с начала (если нет, поправьте). В любом случае, слава рекордеру!
11 октября 2009 года состоится открытие Арт-центра «Красочный Завод».
Место: Кемерово. Кировский район. Бункер Завода «АКЗ». Адрес: ул.Черемховская, 1.
Время: 17-00 и до 22-00.
Предворяет открытие в 14-00 мастер класс Сергея Кукушкина по работе с глиной , для ребятишек от 7 до 10 лет.
Программа: (будет изменяться и дополняться).
Экспозиции:
Сергей Кукушкин – инсталяция, графика.
Настя Девяткина – живопись, графика.
Евгений Курсков – фото.
Денис Серкевич – живопись.
Елена Егорова – «Павильон современного искусства»
Александр Семёнов – фото.
Женя Мартынова (Томск) – графика
Юс (Томск) – коллаж.
Игорь Иноземцев и Максим Ивлев – перформанс «Рёбрышки»
Музыкальная программа:
Музыкальную программу откроет фото-фильм Евгения Курскова.
Виджеинг: Борис Афанасьев.
PSVSV (Томск) – minimal techno, ambient, idm, post rock, experimental electronica etc
Теперь как добраться:
Остановка «Стоматология». маршрутные автобусы: 28, 61, 60, 27, 11. рейсовый автобус 51А
Также, можно посмотреть здесь:http://vkontakte.ru/album-4027074_38122439
Так уж получилось, но мне кажется, музейная ночь в этом году, получилась самая лучшая.
Так уж получилось, что она была в апреле, а сейчас октябрь и еще никто про неё не вспомнил.
Всегда как-то фигово получается, что после мероприятия, картинки появляются через полгода, хотя готовы они были практически сразу. Но это здорово, потому что звука с мероприятия нет до сих пор. И хотя и записали все вживую на клевый ванин рекордер Tascam, и даже запись лежит у меня в корневом каталоге, но она не нормализована (очень тихий звук), поэтому, по сути, нет записи.
Люди мало по-малу прибывали на фестиваль. Пятница, вечер. Вид с балкона.
Самое время рассказать о самой атмосфере мероприятия, потому что, это, пожалуй было самым крутым.
Изначально, попав в компанию к волонтерам, я старался помогать организатором чем мог - отнести что-нибудь, подключить, повесить качели и лестницу. Это было как "от каждого по способностям - каждому по потребностям". Если я уставал, я действительно выглядел усталым и никто меня, не трогал, как и других уставших волонтеров. Существовала негласное осознание взаимовыручки, мне казалось, потеряю я сейчас ключи или паспорт - мне помогут их найти. А если найдет кто-то случайно - то он обязательно найдет способ вернуть мне его, а если не знает кому вернуть - найдет способ узнать. Четыре дня показали, что так оно и происходило. На фестивале минимализировали денежные отношения - ты покупал, огого, талоны. А талонами распоряжался по собственным нуждам - еда, алкоголь, сигареты, спальные комфортные места. Все это выглядело как победивший коммунизм, основанный на рыночной экономике на отдельно закрытой площадке, со свободными (NOT PROMISQUTY) и очень простыми отношениями. Полная адекватность организаторов. Я попросил сделать кемеровчанам самый дешевый входной билет (мы не могли заплатить за всех сразу по причине отстуствия такой суммы денег, а купить дешевые билеты заранее - не могли физически, 300 километров все-таки). Просьбу удовлетворили сразу. Заминка с едой - не было ничем кроме заминки. Я бегал и просил отдельную комнату для всех кемеровчан и Ваня Дыркин смог обеспечить даже это, правда, в итоге все равно спали мы в разных - но это уже были наши локальные проблемы. Разумеется, забив на мысль о единой комнате, мы не стали вешать таблички на комнату: "Сюда нельзя, здесь только "кемеровчане", и мы никого сюда не пускаем". К тому же сон на это фестивале был не нужен.
В субботу я сказал кому то фразу: "я не знаю вещи, которая может омрачить мое собственное пребывание здесь". Ничего не омрачило, потому что все необходимое для проживания - было доступно, а многое было бесплатным - чай, например. Это очень адекватно со стороны организаторов, хочешь быть пьяным - плати, потому что ты - потенциальный трабл и для участников, и для организаторов. Чай же - не нёс никакого трабла. И так было с массой вещей. В итоге, я просто находился в постоянном удивлении от доброты, адекватности зрителей, участников и администрации.
И да, я не хиппи, не хипстер, не бард и не турист, не фа и не антифа; не мусорю, моюсь, за собой стараюсь убираться. И, кстати, ни одного мордобития или пьяного неадеквата. (Ну разве что, кроме "Полета валькирий" в 6.30.)
Именно это сделало Пленер лучшим фестивалем в Сибири в 2009, я думаю.
Да, была история ночи между субботой и воскресеньем. Я нашел общий язык с Ваней Дыркиным, мы сидели-общались, пока к нам не подсел какой-то странный тип, который начал спрашивать почему ему запрещают писать "хайль гитлер" и рисовать свастики по периметру мероприятия. Часа четыре мы пытались с Ваней объяснить почему это запрещено, разными способами. Не то что бы мы оба были противниками свастик как символа, но чувак имел ввиду фашистский контекст. О символе он ничего не знал, зато он делал вид, что боготворил Гитлера. А моя кипящая голова не допускала подобной херни (а еще я ни разу не встречался в жизни с живым упоротым фашистом, хотя он скорее был просто идиотом). Зачем-то мы с ним прообщались до рассвета. На рассвете я понял, что он глупый тролль-дурачок, который приехал потроллить. Как только мне стало это очевидно - я пошел спать. Ваня, надеюсь, тоже. К тому же этот тролль ничего не видел. Классической, в общем, ебанашкой был этот "тролль".
Но, давайте вернемся к картинкам. В субботу началась музыкальная программа. Почти всю субботу занимали кемеровчане. Очень скоро слово "кемеровчане" в контексте его произношения станет гиперссылкой, но это должно оставаться секретом!
Но началось все днем, с Романа Столяра
Роман Столяр.
Потом был Маричев с очень длинным названием проекта. Был он в пустом зале, потому что зрители просто не знали, что в концертном зале что-то происходит, и, к следующему выступлению раструбили о мероприятии везде. Мы подумали, что пустой зал - это не ок. Отстутствие единого конферансье, пожалуй, было все-таки минусом мероприятия, однако гигантское количество плюсов мероприятия позволяет мне просто забить на несущественный недостаток.
"Части тела" оглушительно прекрасны. Тексты Степана, я я нахожу очень глубокими, но часто - чересчур пахнущие некрофилией. С другой стороны, этот текст и этот текст, это охрененно. Если вам интересно - по ссылке на слово "текст" вам будет несложно найти остальное. К тому же, в конце концов, "Части тела" существуют примерно с 16 мая.
Части тела
Ко второму треку, к 15-20 человекам-зрителям прибыло еще человек сто. Остальные где-то тусовались, были на другом семинаре или ушли на просмотр видео от mika_bondarik, у каждого на фестивале был свой интерес и каждый получал то, что находил интересным.
День превращался в ночь, и программа основного концертного зала становилась все более танцевальной.
Я в то время интенсивно общался с чехом Яном, который попал на фестиваль совсем случайно, поэтому пропустил кучу вещей. Да что уж там, я вообще пропустил массу вещей, а еще кучу фоток потерял (из цифрового фотоаппарата они вываливаются по дороге Кемерово-Новосибирск, такая особенность)
Был момент, когда я зашел из балкона в зрительный зал и увидел перформеров, которые назывались "Ссаная вонь". Они играли что-то вроде 8bit, а основное звучание их музыки вызывал паяльник, а читали они жестоко-дадаисткие истории про Путина. Они были те еще упоротые и проиграли полтора трека. После суровых-кемеровских-мрачных-проектов-про-смерть, дадаистский текст звучал прекрасно. Я никогда не буду слушать это дома, но в контексте фестиваля, это звучало очень смешно и своевременно. Смешно было всем, но это невозможно было вытерпеть более чем отведенное для них 15-минутное дадаистическое выступление. Жести и нойза, в плохом смысле этих двух слов - на фестивале не было.
А вот и "Ссаная вонь". Ссаная вонь как ссаная вонь. Сольфеджио, фигли! Ссылки на них я давать не буду, этот пост читают дети!
Чем темнее - тем танцевальнее. Играет Nuclear Losь.
Здесь был субъективный комментарий про Лосей и Модусов, но, поскольку это никогда никого не интересовало я удалил его
Ночь суббота-воскресенье мы с Олей провели с Яном. Ян и так был совершенно случаен на фестивале, но как то так получилось, что мы решили, что мы его заберем в Кемерово. Эта история получила некое продолжение. Ян вежливо переспросил пару раз: "Вы говорите это для приличия и просто так, ради приличия или вы правда готовы меня приютить на пару дней в Кемерово? А Кемерово на транссибе?"
На все его вопросы был ответ: "да!". Ян не был автостопщиком, хиппи или человеком, который может попасть хуй-знает-куда-выкрутится-и-поехать-дальше. Ему действительно просто очень повезло и он попал в нужное место в нужное время.
Кемеровский концептуальный музыкальный проект, родился в 2005 году. Постоянного состава нет – это институт людей реализующих свои музыкальные идеи посредством и с помощью друг друга. Четкого стиля определить не возможно по определению для данного проекта, стиль – как музыкальное выражение воспринимается тоже как инструмент.
13-15 Апреля. Кемерово, КемГУ. Выступление на фестивале «Тезисы 2012″. г Кемерово. Будет 3 программы: СНМ, СНМ и Борис Афанасьев и SIC. http://vk.com/thesis2012
Первый российский тур СНМ!
18 Апреля. Юрга / АРТ-пропагнада. Концерт Ильи Белорукова (Санкт-Петербург) и Студии Неосознанной Музыки. Начало в 19-00. Строительная 18.Юрга. Илья Белоруков Студия Неосознанной Музыки
20 Апреля. Томск / фотостудия «Черно-белое». Концерт Ильи Белорукова (Санкт-Петербург) и Студии Неосознанной Музыки. Начало в 19-00. ул. Кулёва 26, 3-й этаж.Томск. Илья Белоруков Студия Неосознанной Музыки.
21 Апреля. Новосибирск / кафе «Бродячая Собака». Концерт Ильи Белорукова (Санкт-Петербург) и Студии Неосознанной Музыки. встреча в контакте – 21 апреля: Илья Белоруков Питер и Студия Неосознанной Музыки Бродячая Собака
28 Апреля. Тюмень / Концептуальное кафе «Книжка».. Студия Неосознанной Музыки: Циклофрения. Начало в 19-00.
30 Апреля. Челябинск / Лаундж-кафе «Запятая»
1 мая. Челябинск / Театр-студия «Манекен»
11 мая. Нижний Новгород / Экспериментальный комплекс «Арт Завод».
25 мая. Санкт-Петербург / ГЭЗ-21.
Следите за анонсами.
1) Текущая программа: рабочее название «Таблетки»
Студия Неосознанной Музыки в 2011 году вступают в некую новую фазу, а следовательно и новую программу. Изначально играя со стилями и наработками чисто СНМ-овской стилистики происходит некий синтез «цикла» и «тела». В то же время СНМ знакомится с двумя музыкантами из Новосибирска – Дмитрием Смирновым и Глебом Фещенко, которым и предложили совместную концертную деятельность, но не только в рамках СНМ, а еще и в проекте начатым Александром Марквартом – Siberian Improvisation Company. В итоге стилистически можно «накидать» некую картину, достаточно эклектичную: электроника + поэзия, вместе со свободной импровизацией, индастриалом, нойзом, синти-попом, минимализмом и панком. В итоге программа получилась достаточно давящей, неким плотным потоком.
Состав:
Александр Маркварт – гитара, баян, металлическая перкуссия, электро-ударные, Korg AX3000G,
труба, синтезатор «Поливокс».
Степан Качалин – голос, слово, препарированная гитара, труба
Дмитрий Смирнов – кларнет
2) Сергей Лавлинский и Студия Неосознанной Музыки
Данный проект зародился как спонтанный эксперимент на фестивале Драмомания II в Кемерово, точнее это не совсем фестиваль, а открытый гуманитарный семинар Сергея Петровича Лавлинского. Сергей Лавлинский – это уникальный и замечательный человек: кондидат наук, доцент кафедры теоретической и исторической поэтики историко-филологического факультета РГГУ, преподаватель от Бога. Раньше преподавал и жил в Кемерово, моя школа, кстати, тоже занималась по его программе, она была уникальной, ныне живет и работает в Москве. Одной из главных направлений его деятельности является новая русская драматургия. Вторым участником проекта является собственно СНМ.
«ТЕХНЭ» – эзо(экзо)терический продукт неожиданного, но плодотворного слияния двух психодел-поколенческих интенций, диалог интуитивного и рефлективного, ритуальный неосинкретизм спонтанного и мастерски сконструированного. Единица ТЕХНЭ – Онтовещь, Ступень в постепенном высвечивании Истины, внезапно открывшейся создателям. Между Онтовещами щелятся «Перемены» – фрагменты медитативных отдохновений от неумолимо напряжённых поисков Смысла. Первая Ступень («Так говорил Жиль Делёз») фокусирует внимание на искренне неподдельном осознания избыточности имеющихся форм бытия. Вторая Ступень («Сантехник») – на наивном стремлении рисковать собственным любопытством – и даже! – жизнью в надежде постичь Тайну Становления Тела, лишающегося собственных членов (Сантехник, разумеется, должен интерпретироваться слушателем как СамТехник и напрямую перекликаться с названием всего Онтоцикла). На Третьей Ступени («Так говорил Мартин Хайдеггер») происходит намеренно запрограммированное и тотальное погружение слушателя в логоцентрические глубины, из которых он, услышав «Заклинание Вещаго Кемер-КорзухОлега», на завершающей Четвёртой Ступени будет вырван мерцательной стихией магических попевок и приплясываний.
3) Студия Неосознанной Музыки и Борис Афанасьев – «Бумажный Альбом»
«Бумажный Альбом» – это совместный проект Студии Неосознанной Музыки, а именно Александра Маркварта, и Бориса Афанасьева, который уже давно сотрудничает с формацией в плане сопровождения видео-рядом тех или иных концертов. Проект несет в себе 3 стороны: Музыкальная сторона – которая обеспечивается синтезом компьютерной электроники и живого инструмента – фортепиано, как в чистом виде, так и в препарированном, а так же объект, который заложен в самом названии – бумага. Видео – написанное и сделанное специально для этого выступления Борисом Афанасьевым. Упор здесь делается на некую «стерильность», заложенную в самом цвете бумаги и соответственно возможность достаточно «чистой» проекции на данную материю. Также видео играет с пространством – не менее 4 проекций, а следовательно и плоскостей. Важно и то, что в данном пространстве должно минимизироваться присутствие человека и вещей, которые привычным образом окружают его. Уклон же сделан на 3 вещи – форма, цвет, текст. И третья сторона – это условно говоря «поэзия, взаимодействие и работа с предметом». Главным предметом здесь естественно является бумага (в том числе и в чисто физическом смысле, так как почти все на сцене «является» бумагой или имеет признаки таковой) и то, какую функцию она в себе несет, т.е. писание. Человек, который находиться на сцене не произносит текст (фразы), а он выходит из взаимодействия и тем самым декларируется.
4)«Циклофрения»
«Циклофрения» – проект начал реализовываться в 2007 году. Основу большинства композиций составляет цикл. Таким образом, можно сказать, что музыкальное полотно состоит из неких блоков и живых импровизаций. Достаточно большое количество композиций построено на игре на обычном проводе, с помощью перегрузки и обработки процессора. Также, в этом проекте задействовано достаточно большое количество инструментов и вещей (гитара, фортепиано, баян, блок флейта, перкуссия, подсвечник, яйцо, дрель, отвертка и т.д.). «Это достаточно гибкий проект, на мой взгляд он впитывает много личного. При сочинение композиций я добивался эффекта плотного погружения в «цикл», т.е. заведенная петля прослушивалась по несколько часов.»
Циклофрения в медицине – это маниакально-депрессивный синдром. Нельзя сказать, что музыкальная составляющая конкретным образом соприкасается со смыслом медицинского термина, название скорее указывает на репететивность формы. Однако явно затрагивается некая тема болезненности, но не в частном случае, а в общих положениях вещей людского существования и социальной жизни.
5)«Части Тела»
«Части Тела» – тандем поэтического текста и электронной музыки. Совмещение живой речи с неживой музыкальной материей (хотя на самом деле всё относительно). Уже это открывает часть несомого концепта повседневной расчленённости: мёртвое тело; разбитая на звуки музыка; слова, ломающиеся на буквы…
Максим Евстропов о «Частях Тела»:
Я рискую оказаться предвзятым, к тому же, я не обладаю здесь достаточно широким кругозором – но я не знаю ни одного современного русскоязычного коллектива с текстами хотя бы аналогичными по силе и характеру воздействия.
Тексты, конечно же, весьма специфичны. Помнится, я уже говорил когда-то, что они «почти мистические» – но с какой-то убийственной анатомической метафорой в подкладе. Выверенные, взвешенные, чёткие, отстранённые и безжалостные. Они населены разнообразными сумеречными фигурами не-жизни. Они затрагивают издалека и вместе с тем как бы изнутри. Да, и «сцену любовного спектакля здесь ставит смерть».
Музыкально «Части Тела» это несколько сумрачный и тревожный «synth-pop» (пока не могу подобрать более подходящей стилистической характеристики – хотя, конечно, можно было бы отделаться чем-то неопределённым наподобие «abstract»). Их музыка воспринимается довольно легко – у «Частей» есть много номеров вполне себе для танцев. Однако вместе с текстами всё это образует эдакое разрывоопасное сочетание: музыка задаёт подходящий контекст расчленения, в котором слова становятся прикосновениями не-жизни.
«Части Тела» не играют в какой-либо стиль, они вполне своеобычны. Тем не менее, можно легко указать те множественные источники, от которых они питаются. Это, в частности, разного рода маргинальная «проклятая» поэзия. Чуть ли не первое, что здесь приходит на ум – это «неортодоксальный» сюрреализм, или же то, чем сюрреализм «как таковой» должен был бы быть. А первейшая музыкальная аналогия – это Coil, но именно по настрою и атмосфере, т.к. по музыке «Части» – совсем другое.
Наконец, то, что делают «Части Тела», оказывается будто бы вне привычного сегодняшнего музыкального или художественного контекста. Но, как мне представляется, именно такие вещи как раз и являются самым верным выражением «настоящего», образуя те локальные пространства, в которых только и может случиться какое-то «сегодня».
[текущие впечатления]
Я не бывал на концертах «Частей» с мая месяца, когда случилась «ночь в музее», т.е. ArtPromNight. Возможно, я что-то пропустил, но, как кажется, в этот раз новых песен было довольно много. Во всяком случае, большее из того, что игралось, я слышал впервые – не считая неувядающего хита «Части Тела» и двух очень сильно мутировавших со времени их премьеры номеров – «Я потерял комнату (Странный Аттрактор)» (про сверкающие тени пели ещё Mutterunser) и «Потерянные Поля».
«Части» заметно растут… В то же время, мне показалось, что в отдельных случаях («Не подходи к окну», «Красные башмачки») их фирменная некрофилически-спектральная тематика становится всё более нарочитой. Впрочем, возможно, такое самоотстранение есть не что иное как неизбежная фаза роста.
Потусторонние тени и тени потусторонних теней всё более явственным образом включаются в некие подобия «историй» – хотя собственно с «нарочитостью» это связано далеко не всегда. И тут особо хочется отметить «Потерянные Поля». Если не ошибаюсь, то первую версию этой песни я слышал в прошлом феврале на концерте в НииКуда в Новосибирске. Теперь же этот прежде представлявшийся весьма фрагментарным текст составляет какой-то невероятный по своей геометрии «рассказ» – я бы сказал, с двойным дном, – т.е. с дном сверху и снизу разом.
Тексты, как всегда, насыщены разнообразными явными и неявными цитатами, полуцитатами и отсылками (особенно «Красные башмачки»: здесь и «Доктор доктор помогите, красотки носят ботинки…», и встреча зонтика со швейной машинкой и т.д.). Степан вообще умеет замечательно цитировать, и находить связи…
Более всего меня затронула новая морская постчеловеческая песня «На берегу»:
мои пути лежат вниз
мои плечи окутаны пенной гривой
посмертно разбухнуть
и раствориться приятней,
чем вечно дрейфовать на волнах чёрного залива…
Привет выброшенной на сушу Майе [ведь «На берегу» – это, фактически, «At Land»] – и, опять же, врагу рода человеческого и любителю океанических глубин Мальдорору.
Ещё, конечно же, потряс неожиданный «боевик» под занавес – песенка про предел, задыхание и любовь с визуально занимательным именем «Amore Апноэ».
6) Таперские работы:
СНМ участвовали в 4 достаточно значимых для региона таперских работах. Совместно со Стасом Маковским, Евгением Гольским и Евгением Курсковым принимали участие в фестивале Tapeur I, г. Кемерово. Озвучивали немые фильмы Мэн Рея.
Состав: Станислав Маковский – виолончель
Евгений Гольский – Скрипка
Евгений Курсков – электроника
Степан Качалин – перкуссия и объекты
Александр Маркварт – гитара
В 2009 году СНМ принимает участие в Tapeur III, в г. Кемерово. Озвучивание анимации Лотты Райнегер и Нормана МакЛарена. В составе:
Александр Маркварт – электроника, баян, генераторы шумов, гитара
Максим Сушков – гитара.
В 2010 году СНМ принимает участие в многонедельном проекте проводимом институтом Гете в России «Немое кино – Живая музыка» и озвучивает фильм Эрнста Любича «Сумурун» в городе Новосибирске, «Рок-Сити». Состав:
Александр Маркварт – объекты, гитара, Korg AX3000G, синтезатор «Поливокс», голос, баян.
В 2011 году на закрытии клуба Синематеки Александр Маркварт, Дмитрий Смирнов и Степан Качалин озвучивали различные фильмы и анимацию в импровизационном порядке (free improvisation). г. Кемерово.
7)«Mutter Unzer»
«Mutter Unzer» – музыкальный проект, совмещающий в себе отголоски многих направлений, подытоженные в музыкально-электронном основании. Одной из отличительных черт проекта является наличие «произнесённое слова» как части музыкальной концепции. Лирика (сами музыканты утверждают, что взяли тексты, написанные лондонскими подкидышами и вовсе не рождёнными детьми) в меру герметична, любовна и сумрачна, посвящена идеям материнства в его тёмном, хтоническом, околоплодном аспекте (само название проекта отсылает к формам наименования Вечной Госпожи, Великой Матери, Nostra Damus, Madonna).
Данная программа была сыграна один раз на фестивале «Тихие Игры», который проходил в театре «Встреча» в 2008 году и можно сказать, что стала стартовой площадкой для реализации следующих проектов «Циклофрения» и «Части Тела».
В 2008 году СНМ пишут музыку к спектаклю театра «Встреча» – «Тень Дерева», режиссер Ирина Петрова. Также в записи принимал участие Евгений Гольский, который сыграл партии на скрипки. Данная работа была награждена дипломом от Ассоциации Студенческих Театров России на фестивале «Встречное Движение» в 2009 году, как лучшее музыкальное оформление спектакля.
В 2009-2010 годах, Александр Маркварт периодически выступает с томским заслуженным электронщиком, футурист лабораторией PSVSV. Эти выступления имеют абсолютно импровизационный характер, однако подчиняются некоторым правилам игры. Также к этим электронным импровизациям периодически подключался Егор Мирошник (Inorganic Blossoming). Выступления прошли на таких фестивалях как «Пленэр» (Нск), «After-Пленэр» (Нск), ArtPromNight (Кемерово), Пятилетии Арт-Пропаганды (Юрга), «Night Faction» (Томск). В итоге стилистически музыка варьировалась от техно до эмбиента и краут-электроники.
На данный момент Александр Маркварт участвует в совместном проекте с Inorganic Blossoming – Modular Waves. Название говорит само за себя, Егор сам спаял модулярный синтезатор, который и составляет основу композиций – волны, а наполняют их мелодии и шумы 4 других аналоговых синтезатора и Korg обработки.
Херувимы: Ситуативный коллектив, образовавшийся 30 декабря 2010 по случаю празднования 105-го д/р Хармса в «Арт-Пропаганде»: Alexandr Markvart (Студия Неосознанной Музыки) + Sine Seawave + stropov.
Готовиться выпуск DVD и CD на лейбле Акт-Продукт материалов данной сессии.
Также принимали участие: В озвучивании вечера авангардной поэзии, г. Кемерово, театр «Ложа» в составе: Александр Маркварт – гитара, объекты; Семен Решенин – бас гитара, объекты.
В проекте СНМ и Дуэт им. Герасима Дукеева, Inotheatre 2008 г., г Юрга в составе: Стас Маковский – синтезаторы; Максим Сушков – ударные; Александр Маркварт – гитара, процессор, синтезаторы; Степан Качалин – голос, синтезаторы, Максим Кузнецов – бас гитара.
A.K.T. в Арт-Пропаганде. Импровизационная сессия, г. Юрга. Состав: Стас Маковский – гитара, объекты, перкуссия; Евгений Гольский – скрипка, Александр Маркварт – гитара, перкуссия, объекты, процессор; PSVSV – компьютерная электроника.
Сurrent staff:
Alexandr Markvart (Alexander Marichev) – multi-instrumental
S. Kachalin (aka Feodor Reznik) – voice, lyrics, objects
Max Sushkov – drums, laptop, noises
Dmitri Smirnov – clarinet
Former musicians:
Alexandr Markvart (Alexander Marichev)
Anton Karmanov (Blanke Blatt)
Worked with:
Eugeny Kurskov – laptop electronics
Stas Novikov (Stanislav Makovsky) – keyboards, cello
Eugeny Golsky – violin
PSVSV – laptop electronics
Kirill – oboe
Semyon Reshenin – bass, noises
Дмитрий Смирнов – clarinet
Глеб Фещенко – bassoon
Борис Афанасьев – VJ, видео
Татьяна Яцута – VJ
Александра Зарипова – VJ
Егор Мирошник – fx, металлическая перкуссия
Яна Чемакина – скрипка
Глеб Успенский – гитара, металлическая перкуссия
Макс Евстропов – металлическая перкуссия
Вадим Дикке – мелодика, бас гитара
Юра Туров – гитара, объекты
Немного о начале деятельности:
Началось все осенью 2005 года, когда Александр Маркварт и Антон Карманов записали первый импровизационный альбом из цикла «Воспоминания из жизни Грибоедова». Это было спонтанное творчество. Движущей силой было играть, то, что получается здесь и сейчас. Стилистически это достаточно сложно описать – детское баловство, noise, какофония, авангард, спонтанная мелодия, свободный импровизационный скифл и т.д. «Воспоминания из жизни Грибоедова» не концертный проект. Как считает Александр Маркварт, единственным живым выступлением данного проекта была импровизация на берегу озера Танай, где аудитория слушателей состояла из отдыхающих и рыбаков. В итоге, каждый альбом («Первый День», «Второй День» и т.д.) сего цикла был неким общим нарративом.
В 2006 году участники СНМ выступали на фестивале «Движение» в городе Юрга в проекте «Маричев, Курсков, Качалин».
В 2007 году Tir Nan Ogt переименовывается в СНМ, где и была заложена концепция данной формации. Фактически, начиная с фестиваля Tapeur I, каждое выступление или проект имеет собственное значение и смысловую нагрузку, а также достаточно определенное авторство.
Хронология: 2005-2007 гг.
- 12 «Дней» из цикла «Воспоминания из жизни Грибоедова»
- Выступление на фестивале «Движение 2006» в Юрге как «Маричев, Курсков, Качалин»
2007 г.
- Выступление с программой к «Tapeur I» на праздновании юбилея кемеровского музыкального училища
- Озвучивание немых фильмов Мэн Рея на фестиваля «Tapeur I» как «Новиков, Курсков ,Гольский и Студия Неосознанной Музыки Tir Nan Ogt»
2008 г.
- Музыка к моно спектаклю театра «Встреча» «Тень Дерева».
- Озвучивания вечера поэзии в театре «Ложа»
- Альбом «Train № 369»
- 6 импровизаций на проводе
- Выступление на фестивале «Inotheatre» в Юрге как «Дуэт им. Герасима Дукеева и Студия Неосознанной Музыки»
- Выступление на «Тихих Играх» в театре «Встреча»
- Выступление на «Sleep Party»
2009 г.
- Выступление на фестивале «Бункер 4»
- Озвучивание экспериментальной анимации на фестивале «Tapeur III»
- Выступление на концерте «Циклофрения» в г. Томске
- Выступление на фестивале «Пленэр» в г. Новосибирске
- Выступление на «Аудиосеансе»
- Выступление на фестивале «After-Пленэр» совместно с PSVSV
- Выступление в Арт-Пропаганде в рамках инсталляции «Кока-Кола, Любовь моя» совместно с PSVSV, Стасом Маковским и Евгением Гольским.
- Выступление на концерте Night Faction «Не то что у некоторых» совместно с PSVSV в г. Томске.
- Выступление на открытии Арт-центра «Красочный Завод» в г. Кемерово.
2010 г.
- Выступление на элeктpoннo-пoэтичecком вeчepе в apт-клyбe НИИ КyДA в г. Новосибирске.
- Выступление в «Тихом Центре» в г. Новосибирске.
- Озвучивание фильма «Сумурун» Эрнста Любича в рамках фестиваля «Немое Кино -Живая Музыка» в Рок-Сити. г. Новосибирск.
- Выступление на квартирнике в Студии на Военной exp_music_session_#1. г. Новосибирск.
- Выступление на «Апрельских Тезисах» г. Кемерово.
- Выступление на открытом семинаре «Драмомания II» г. Кемерово.
- Выступление на 5-летии Арт-Пропаганды совместно с PSVSV и Inorganic Blossoming. г. Юрга
- Выступление на фестивале ArtPromNight. г. Кемерово.
- Выступление на «Фестивальных Ночах I, По голландскому плану» г. Кемерово.
- Выступление на «Фестивале Фестивалей», г. Кемерово.
- Выступление на молодежном форуме Старт в музее ИЗО, г. Кемерово
- Выступление на форуме subстанция, г. Кемерово.
- Выступление на концерте «Фоно-пьеса», театр Встреча, г. Кемерово
- Выступление в составе ситуативной группы Херувимы, совместно с Sine Seawave и Максимом Евстроповым в рамках празднования др Хармса – 105, Арт-Пропаганда, г. Юрга.
2011 г.
- Выступление в мебельном цеху, г. Новосибирск.
- Выступление в Арт-Пропаганде, г. Юрга.
- Выступление на фестивале С.Ш.А., клуб «Горизонт», г. Новосибирск.
- Выступление на «Ночи в Музее 2011″, музей ИЗО, г. Кемерово.
- Новый Проект: Siberian Improvisation Company, первое выступление на «Ночи в Музее 2011″, музей ИЗО, г. Кемерово.
- Выступление на «Майских Тезисах», театр «Встреча», г. Кемерово.
- Новый проект: «Бумажный Альбом» в сотрудничестве с Борисом Афанасьевым, театр «Встреча», г. Кемерово, «Майские Тезисы»
- Выступление на exp_music_session_#2, Студия на Военной, г. Новосибирск.
- Выступление на «Ночи в Музее 2011 Часть II», музей ИЗО, г. Кемерово.
- Совместно с Inorganic Blossoming участие в новом проекте «Modular Waves» на «Ночи в Музее 2011 Часть II», музей ИЗО, г. Кемерово.
- Выступление в рамках Theater-Jazz-Tour, близ д. Митрофаново.
- Выступление в рамках Theater-Jazz-Tour в АРТ-Пропаганде, г. Юрга.
- Выступление в рамках Theater-Jazz-Tour в фото студии «Чернобелое», г. Томск.
- Выступление на концерте в НИИ КуДА, г. Новосибирск.
- Выступление на открытии выставки Движение 2011, в музее ИЗО, г. Кемерово.
- Выступление на концерте для Кати и Нестора, г. Кемерово.
- Выступление на концерте для Кати и Нестора, г. Томск.
- Выступление на Театральной Ночи в рамках фестиваля Встречное Движение. г. Кемерово.
- Выступление Циклофрении на концерте в Томске 9. 10. 2011 г.
- Выступление на открытии выставки Акт-Продукта в Арт-Пропаганде. г. Юрга.
- Выступление на концерте Части Тела / Циклофрения в театре «Встреча», 29. 10. 2011. г. Кемерово.
- Выступление на концерте Части Тела / Циклофрения в фото-студи «Взгляд», 05.11.2011 г. Томск.
- Выступление на концерте Глеб Успенский / СНМ 10 декабря в театре «Встреча», г. Кемерово.
Дискография на вовне:
Сергей Лавлинский и Студия Неосознанной Музыки – Технэ [akt-produkt 8]
Сергей Лавлинский: голос, текст
Александр Маркварт: петли, гитара, фортепиано, перкуссия, объекты, баян, электро-ударные, KorgAX3000G, синтезатор «Поливокс»
общая продолжительность: 31:04
запись: 12.04.10, 07.07.11, 08.02.12 (Кемерово), 02.02.12 (Москва)
мастеринг: Александр Маркварт
сопроводительная информация: Сергей Лавлинский
оформление: Макс Евстропов
в оформлении использованы картины и фрагменты картин Алексея Мартынова
Студия Неосознанной Музыки. Концерт в НИИ КуДА (фрагменты). Акт-Продукт 3.
Фрагменты выступления Студии Неосознанной Музыки в рамках совместного концерта с 4 Позициями Бруно в арт-клубе «НИИ КуДА» (Новосибирск, 31.08.2011).
СНМ были в джаз-панковом кемеровско-новосибирском составе:
Александр Маркварт – электро-ударные, гитара, труба, синтезатор «Поливокс», баян, лупы
Степан Качалин – голос, текст, препарированная гитара
Дмитрий Смирнов – кларнет
Глеб Фещенко – фагот
Вся музыка – СНМ, за исключением #2 – Peaches
Ремастеринг – Вадим Дикке
Оформление – Макс Евстропов
Акт-Продукт, vovne, 2011
[akt-produkt 3]
Ссылки для скачивания целиком (mp3 320).: ge.tt народ
Студия Неосознанной Музыки. 6 импровизаций на проводе. Акт-Продукт 1.
Эксперимент 6 импровизаций на проводе, записанный весной 2008 г., относится к ранней стадии функционирования Циклофрении. Точкой начала цикла здесь служит извлечение звука из оголённого провода, в дальнейшем подвергающееся процессорной обработке; никакой дополнительный инструментарий при этом не используется. Опус представляет собой шесть последовательно наложенных друг на друга получасовых импровизаций, сыгранных за одну ночь.
Студия Неосознанной Музыки. Циклофрения
Шесть импровизаций на проводе [28:38]
Записано весной 2008 г.
Александр Маркварт: провод, Korg AX3000G
Вадим Дикке: реставрация, мастеринг
Макс Евстропов: оформление, сопроводительная информация