Карнатака-Тайга Экспресс: жахни природу гамма-всплесков
2009201020112012
IIIIIIIVVVIVIIIIXIXXXIXII
12345678910111213141516171819202122232425262728293031

Content

По метке: Части Тела

Фрагмент выступления Студии Неосознанной Музыки, Части Тела на фестивале ArtPromNight в городе Кемерово. Композиция «Немедленно». 2010 г.

Максим Сушков – электроника.
Степан Качалин – поэзия, голос.

Виджеинг – Борис Афанасьев.
Съемка, монтаж – Марьяна Кармакова.

 //  Ссылка // 


ArtPromNight.

26 Май 2010 //  кинул в анонсы + события

«ArtPromNight»

Место: Кемеровский областной музей изобразительных искусств. Советский, 48.
Время: начало 29 мая 19-00 – конец 30 мая 2-00 ночи.
Вход: 150 р.

ArtPromNight

Под катом программа…

(еще…)

 //  Ссылка // 


Друзья, приглашаем всех на Музыкальные Вечера в Театре «Встреча» – «Апрельские Тезисы», которые пройдут 17 и 18 апреля!

Апрельские Тезисы

Место: КемГУ 2-ой корпус, театр «Встреча»
Время: Начало концертов в 18:00 и 17 и 18 числа.

Участники:

СнЫ (Новосибирск)

ambient, minimal, idm, folk
«Постоянное проникновение новых звуков от инструментов представленных разными народами (диджериду, комус, японская флейта, поющие чаши, колокольчики). Основа песен от русского фольклора с сочетаниями разных культур (тибет, алтай…). Современные ритмы электронной музыки.

инфо: http://vkontakte.ru/club7467290
live Тихий Центр: http://www.youtube.com/watch?v=6LfmovF88YA

Inorganic Blossoming (Кемерово)

minimal, darkwave, drone-ambient, noise, experimental
«Кемеровский проект Inorganic Blossoming родился в 1997 году. Первый, одноимённый, альбом содержал продолжительные шумовые эксперименты, основанные на многократной обработке и наложениях звуков, записанных на диктофон во время прогулок по химическим предприятиям города Кемерово. Затем участники проекта Inorganic Blossoming, Егор Мирошник и Дима Карась, принимал участие в проектах Mechanics of trance (1999-2000) и Galdr (dark ambient, shaman noise, 2000-2001), после чего последовали совместные выступления Galdr и Inorganic Blossoming в 2001 и 2003 году. С 2007 года проект является неизменным участником серии фестивалей Tapeur, проходящих в Кемерово и Томске. Музыка Inorganic Blossoming варьируется от тягучего медленного эмбиента до абстрактного техно.»
Инфа:

http://vovne.ru/ib

tapeur III: http://vkontakte.ru/video13247223_112618313

Студия Неосознанной Музыки (Кемерово)

experimental, post-rock, post-industrial, avant-garde, post-post
«Кемеровский концептуальный музыкальный проект, родился в 2005 году. Постоянного состава нет – это институт людей реализующих свои музыкальные идеи посредством и с помощью друг друга. Четкого стиля определить не возможно по определению для данного проекта, стиль – как музыкальное выражение воспринимается тоже как инструмент.»
Инфа:

http://vovne.ru/sum

Видео с открытия арт-центра: http://www.youtube.com/watch?v=bSF42Wa-Tsw&playn…
Видео с выступления в НИИ КуДА (Нск): http://www.youtube.com/watch?v=t_bVObj3TMA&featu…

Synth State (Томск)

experimental, IDM, breakcore
«Проект был создан в 2008г., основатель Сергей Таванов начал экспериментировать со звуком еще в начале 90-х, после обучения игре на академической флейте в музыкальном училище, выступал в составе многочисленных рок-коллективах города Томска. В 1999 г. полностью окунулся в мир электронной музыки.»
Видео с Night Faction 2: http://vkontakte.ru/video45684046_141225649

Цена вопроса: 100 р. на один концерт.

Программа:

17 апреля (суббота)

1. Студия Неосознанной Музыки «Полная Циклофрения»
2. СнЫ
3. Совместная импровизация

18 апреля (воскресение)

1. Студия Неосознанной Музыки «Части Тела»
2. Inorganic Blossoming
3. Synth State
4. Совместная импровизация

Ну и конечно же чаепитие и приятные беседы по желаниям зрителей!
На счет покупки билетов: на входе.

 //  Ссылка // 


Студия Неосознанной Музыки
Выступление сплитом проектов «Циклофрения» + «Части Тела».
2010-02-04 АртКлуб «НИИКуда» Новосибирск (Академгородок)


 //  Ссылка // 


«Тихий Час» в Тихом центре

29 Январь 2010 //  кинул в анонсы + события

Вот, еще один анонс еще одного концерта в Новосибирске, который состоится на следующий день после НИИ КуДА.

Дорогие друзья.
Приглашаем вас совершить увлекательное Путешествие к центру себя.
Уютная атмосфера, приятные люди, вкусный чай, таинственные звуки, тихие песни, стихи и проза..
В этот февральский вечер Вы очутитесь в плену у звуков, в царстве грёз..

Тихий Час

В программе:

Студия Неосознанной Музыки (Кемерово)
СнЫ (без Оли, но с Дрэдом и Виталием Красным)

Если останется время, джем с участием всех желающих. При себе иметь инструменты!

Новосибирск, Центральный район, ул. Максима Горького , 28 (ТИХИЙ ЦЕНТР).
Станция метро – Площадь Ленина.

5 февраля 2010.
Начало в 19-00.
Конец в 22-00.

Вход 100р.

ВНИМАНИЕ!
Количество мест ограничено! Мы сможем принять только первых 70 человек. Так что, старайтесь приходить пораньше, к 19-00!

2 комментариев  //  Ссылка // 


4 фeвpaля, элeктpoннo-пoэтичecкий вeчep в apт-клyбe НИИ КyДA:

Афиша

Афиша

Студия Неосознанной Музыки (Кeмepoвo)
Nuclear Losь (Нoвocибиpcк)
Ёлочные Игрушки (Caнкт-Пeтepбypг)

Нaчaлo в 20:00
Cтoимocть билeтoв 300 pyб. Билeты в пpoдaжe!!!
Бpoниpoвaниe cтoликoв 291-04-50, 330-13-91

Пpиглaшaйтe дpyзeй!

Пocлe кoнцepтa бyдeт opгaнизoвaн oбpaтный тpaнcпopт дo цeнтpa (зaпиcывaтьcя зapaнee пo тeл. +7-983-125-48-98).

1 комментарий  //  Ссылка // 


Обнародование частей тела

1 Ноябрь 2009 //  кинул в видео + музыка

Итак, мои руки наконец-то дошли до каких-то более-менее публичных пространств, и засим я начинаю обнародование разных концертных видео. Первым делом – выступление «Частей тела» на недавнем открытии «Красочного завода» в Кемерово:

BodyParts@ThePaintFactory – #1- Малые города (Petty Towns):

(еще…)

1 комментарий  //  Ссылка // 


Звук этот самый, увы, записали не весь. Вообще отсутствует циклофреническая программа СНМ и PSVSV совместно с Егором и Сашей. К тому ещё, не записаны два первых трека «Частей тела» и один Sine Seawave. Inorganic Blossoming вроде как почти с начала (если нет, поправьте). В любом случае, слава рекордеру!

Студия неосознанной музыки: «Части тела»
Интересовало
Скачать
Формы улиц
Скачать
Вещи
Скачать
Тревожная куколка
Скачать
Части тела
Скачать
Regardes la Mer
Скачать

Sine Seawave
Spokes
Скачать
1720
Скачать
Twin 2
Скачать
‘lude
Скачать
Dubmarch
Скачать
In Relief  (John Frusciante)
Скачать

Inorganic Blossoming
Сет целиком
Скачать

-

Всё вместе архивом тут

1 комментарий  //  Ссылка // 


11 октября 2009 года состоится открытие Арт-центра «Красочный Завод».
Место: Кемерово. Кировский район. Бункер Завода «АКЗ». Адрес: ул.Черемховская, 1.
Время: 17-00 и до 22-00.

Красочный Завод

Предворяет открытие в 14-00 мастер класс Сергея Кукушкина по работе с глиной , для ребятишек от 7 до 10 лет.

Программа: (будет изменяться и дополняться).

Экспозиции:

Сергей Кукушкин – инсталяция, графика.
Настя Девяткина – живопись, графика.
Евгений Курсков – фото.
Денис Серкевич – живопись.
Елена Егорова – «Павильон современного искусства»
Александр Семёнов – фото.
Женя Мартынова (Томск) – графика
Юс (Томск) – коллаж.

Игорь Иноземцев и Максим Ивлев – перформанс «Рёбрышки»

Музыкальная программа:

Музыкальную программу откроет фото-фильм Евгения Курскова.

Виджеинг: Борис Афанасьев.

PSVSV (Томск) – minimal techno, ambient, idm, post rock, experimental electronica etc

http://myspace.com/psvsv

http://vkontakte.ru/topic-4930271_21327135

http://vovne.ru/psvsv

Sine Seawave (Томск)

http://www.myspace.com/SineSeawave

Inorganic Blossoming (Кемерово) – darkwave, drone-ambient, noise, experimental, electronica, experimental electronica

http://vkontakte.ru/topic-4930271_21327147

http://vovne.ru/ib

Студия Неосознанной Музыки (Кемерово) – experimental, post-rock, post-industrial, avant-garde, post-post, experimental electronica

http://vovne.ru/sum

http://vkontakte.ru/topic-4930271_21327212

http://vkontakte.ru/video3873726_84238234

http://vkontakte.ru/video6123453_112134453

Вход 100 р.

Приходите все! Будем ждать!
_____________________________

Теперь как добраться:
Остановка «Стоматология». маршрутные автобусы: 28, 61, 60, 27, 11. рейсовый автобус 51А
Также, можно посмотреть здесь:http://vkontakte.ru/album-4027074_38122439

2 комментариев  //  Ссылка // 


Музейные ночи. 2009.

8 Октябрь 2009 //  кинул в отчеты + разное + фотография

Так уж получилось, но мне кажется, музейная ночь в этом году, получилась самая лучшая.
Так уж получилось, что она была в апреле, а сейчас октябрь и еще никто про неё не вспомнил.
Всегда как-то фигово получается, что после мероприятия, картинки появляются через полгода, хотя готовы они были практически сразу. Но это здорово, потому что звука с мероприятия нет до сих пор. И хотя и записали все вживую на клевый ванин рекордер Tascam, и даже запись лежит у меня в корневом каталоге, но она не нормализована (очень тихий звук), поэтому, по сути, нет записи.

Но, это все было и было круто.

(еще…)

7 комментариев  //  Ссылка // 


Плен-эйр (суббота)

17 Июль 2009 //  кинул в разное

Суббота
Наступило утро, все из перламутра.

http://i21.photobucket.com/albums/b274/kurskov/planair_59.jpg
Люди мало по-малу прибывали на фестиваль. Пятница, вечер. Вид с балкона.

Самое время рассказать о самой атмосфере мероприятия, потому что, это, пожалуй было самым крутым.

Изначально, попав в компанию к волонтерам, я старался помогать организатором чем мог - отнести что-нибудь, подключить, повесить качели и лестницу. Это было как "от каждого по способностям - каждому по потребностям". Если я уставал, я действительно выглядел усталым и никто меня, не трогал, как и других уставших волонтеров. Существовала негласное осознание взаимовыручки, мне казалось, потеряю я сейчас ключи или паспорт - мне помогут их найти. А если найдет кто-то случайно - то он обязательно найдет способ вернуть мне его, а если не знает кому вернуть - найдет способ узнать. Четыре дня показали, что так оно и происходило. На фестивале минимализировали денежные отношения - ты покупал, огого, талоны. А талонами распоряжался по собственным нуждам - еда, алкоголь, сигареты, спальные комфортные места. Все это выглядело как победивший коммунизм, основанный на рыночной экономике на отдельно закрытой площадке, со свободными (NOT PROMISQUTY) и очень простыми отношениями. Полная адекватность организаторов. Я попросил сделать кемеровчанам самый дешевый входной билет (мы не могли заплатить за всех сразу по причине отстуствия такой суммы денег, а купить дешевые билеты заранее - не могли физически, 300 километров все-таки). Просьбу удовлетворили сразу. Заминка с едой - не было ничем кроме заминки. Я бегал и просил отдельную комнату для всех кемеровчан и Ваня Дыркин смог обеспечить даже это, правда, в итоге все равно спали мы в разных - но это уже были наши локальные проблемы. Разумеется, забив на мысль о единой комнате, мы не стали вешать таблички на комнату: "Сюда нельзя, здесь только "кемеровчане", и мы никого сюда не пускаем". К тому же сон на это фестивале был не нужен.

В субботу я сказал кому то фразу: "я не знаю вещи, которая может омрачить мое собственное пребывание здесь". Ничего не омрачило, потому что все необходимое для проживания - было доступно, а многое было бесплатным - чай, например. Это очень адекватно со стороны организаторов, хочешь быть пьяным - плати, потому что ты - потенциальный трабл и для участников, и для организаторов. Чай же - не нёс никакого трабла. И так было с массой вещей. В итоге, я просто находился в постоянном удивлении от доброты, адекватности зрителей, участников и администрации.

И да, я не хиппи, не хипстер, не бард и не турист, не фа и не антифа; не мусорю, моюсь, за собой стараюсь убираться. И, кстати, ни одного мордобития или пьяного неадеквата. (Ну разве что, кроме "Полета валькирий" в 6.30.)

Именно это сделало Пленер лучшим фестивалем в Сибири в 2009, я думаю.

Да, была история ночи между субботой и воскресеньем. Я нашел общий язык с Ваней Дыркиным, мы сидели-общались, пока к нам не подсел какой-то странный тип, который начал спрашивать почему ему запрещают писать "хайль гитлер" и рисовать свастики по периметру мероприятия. Часа четыре мы пытались с Ваней объяснить почему это запрещено, разными способами. Не то что бы мы оба были противниками свастик как символа, но чувак имел ввиду фашистский контекст. О символе он ничего не знал, зато он делал вид, что боготворил Гитлера. А моя кипящая голова не допускала подобной херни (а еще я ни разу не встречался в жизни с живым упоротым фашистом, хотя он скорее был просто идиотом). Зачем-то мы с ним прообщались до рассвета. На рассвете я понял, что он глупый тролль-дурачок, который приехал потроллить. Как только мне стало это очевидно - я пошел спать. Ваня, надеюсь, тоже. К тому же этот тролль ничего не видел. Классической, в общем, ебанашкой был этот "тролль".

Но, давайте вернемся к картинкам.
В субботу началась музыкальная программа. Почти всю субботу занимали кемеровчане.
Очень скоро слово "кемеровчане" в контексте его произношения станет гиперссылкой, но это должно оставаться секретом!

Но началось все днем, с Романа Столяра

http://i21.photobucket.com/albums/b274/kurskov/planair_40.jpg
http://i21.photobucket.com/albums/b274/kurskov/planair_39.jpg
http://i21.photobucket.com/albums/b274/kurskov/planair_37-1.jpg
Роман Столяр.

Потом был Маричев с очень длинным названием проекта. Был он в пустом зале, потому что зрители просто не знали, что в концертном зале что-то происходит, и, к следующему выступлению раструбили о мероприятии везде. Мы подумали, что пустой зал - это не ок.
Отстутствие единого конферансье, пожалуй, было все-таки минусом мероприятия, однако гигантское количество плюсов мероприятия позволяет мне просто забить на несущественный недостаток.

"Части тела" оглушительно прекрасны. Тексты Степана, я я нахожу очень глубокими, но часто - чересчур пахнущие некрофилией. С другой стороны, этот текст и этот текст, это охрененно. Если вам интересно - по ссылке на слово "текст" вам будет несложно найти остальное. К тому же, в конце концов, "Части тела" существуют примерно с 16 мая.

http://i21.photobucket.com/albums/b274/kurskov/planair_58.jpg
Части тела

Ко второму треку, к 15-20 человекам-зрителям прибыло еще человек сто. Остальные где-то тусовались, были на другом семинаре или ушли на просмотр видео от [info]mika_bondarik, у каждого на фестивале был свой интерес и каждый получал то, что находил интересным.

День превращался в ночь, и программа основного концертного зала становилась все более танцевальной.

Я в то время интенсивно общался с чехом Яном, который попал на фестиваль совсем случайно, поэтому пропустил кучу вещей. Да что уж там, я вообще пропустил массу вещей, а еще кучу фоток потерял (из цифрового фотоаппарата они вываливаются по дороге Кемерово-Новосибирск, такая особенность)

Был момент, когда я зашел из балкона в зрительный зал и увидел перформеров, которые назывались "Ссаная вонь". Они играли что-то вроде 8bit, а основное звучание их музыки вызывал паяльник, а читали они жестоко-дадаисткие истории про Путина. Они были те еще упоротые и проиграли полтора трека. После суровых-кемеровских-мрачных-проектов-про-смерть, дадаистский текст звучал прекрасно. Я никогда не буду слушать это дома, но в контексте фестиваля, это звучало очень смешно и своевременно. Смешно было всем, но это невозможно было вытерпеть более чем отведенное для них 15-минутное дадаистическое выступление. Жести и нойза, в плохом смысле этих двух слов - на фестивале не было.

http://i21.photobucket.com/albums/b274/kurskov/planair_57.jpg
А вот и "Ссаная вонь". Ссаная вонь как ссаная вонь. Сольфеджио, фигли!
Ссылки на них я давать не буду, этот пост читают дети!

http://i21.photobucket.com/albums/b274/kurskov/planair_56.jpg
Чем темнее - тем танцевальнее. Играет Nuclear Losь.

Здесь был субъективный комментарий про Лосей и Модусов, но, поскольку это никогда никого не интересовало я удалил его

Ночь суббота-воскресенье мы с Олей провели с Яном. Ян и так был совершенно случаен на фестивале, но как то так получилось, что мы решили, что мы его заберем в Кемерово. Эта история получила некое продолжение.
Ян вежливо переспросил пару раз: "Вы говорите это для приличия и просто так, ради приличия или вы правда готовы меня приютить на пару дней в Кемерово? А Кемерово на транссибе?"

На все его вопросы был ответ: "да!".
Ян не был автостопщиком, хиппи или человеком, который может попасть хуй-знает-куда-выкрутится-и-поехать-дальше. Ему действительно просто очень повезло и он попал в нужное место в нужное время.

Четверг :: Пятница

1 комментарий  //  Ссылка // 


Студия Неосознанной Музыки

14 Июль 2009 //  кинул в 

Студия Неосознанной Музыки (Studio of Unconscious Music)

post «Tir Nan Ogt»

Сокращения: СНМ (SUM)

Styles: experimental, post-rock, post-industrial, avant-garde, post-post, free improvisation, minimal, free jazz, synth-pop

Кемеровский концептуальный музыкальный проект, родился в 2005 году. Постоянного состава нет – это институт людей реализующих свои музыкальные идеи посредством и с помощью друг друга. Четкого стиля определить не возможно по определению для данного проекта, стиль – как музыкальное выражение воспринимается тоже как инструмент.

Проекты и работы:

Даты ближайших выступлений под спойлером:

1) Текущая программа: рабочее название «Таблетки»

Студия Неосознанной Музыки в 2011 году вступают в некую новую фазу, а следовательно и новую программу. Изначально играя со стилями и наработками чисто СНМ-овской стилистики происходит некий синтез «цикла» и «тела». В то же время СНМ знакомится с двумя музыкантами из Новосибирска – Дмитрием Смирновым и Глебом Фещенко, которым и предложили совместную концертную деятельность, но не только в рамках СНМ, а еще и в проекте начатым Александром Марквартом – Siberian Improvisation Company. В итоге стилистически можно «накидать» некую картину, достаточно эклектичную: электроника + поэзия, вместе со свободной импровизацией, индастриалом, нойзом, синти-попом, минимализмом и панком. В итоге программа получилась достаточно давящей, неким плотным потоком.

Состав:
Александр Маркварт – гитара, баян, металлическая перкуссия, электро-ударные, Korg AX3000G,
труба, синтезатор «Поливокс».
Степан Качалин – голос, слово, препарированная гитара, труба
Дмитрий Смирнов – кларнет

2) Сергей Лавлинский и Студия Неосознанной Музыки

Данный проект зародился как спонтанный эксперимент на фестивале Драмомания II в Кемерово, точнее это не совсем фестиваль, а открытый гуманитарный семинар Сергея Петровича Лавлинского. Сергей Лавлинский – это уникальный и замечательный человек: кондидат наук, доцент кафедры теоретической и исторической поэтики историко-филологического факультета РГГУ, преподаватель от Бога. Раньше преподавал и жил в Кемерово, моя школа, кстати, тоже занималась по его программе, она была уникальной, ныне живет и работает в Москве. Одной из главных направлений его деятельности является новая русская драматургия. Вторым участником проекта является собственно СНМ.

«ТЕХНЭ» – эзо(экзо)терический продукт неожиданного, но плодотворного слияния двух психодел-поколенческих интенций, диалог интуитивного и рефлективного, ритуальный неосинкретизм спонтанного и мастерски сконструированного. Единица ТЕХНЭ – Онтовещь, Ступень в постепенном высвечивании Истины, внезапно открывшейся создателям. Между Онтовещами щелятся «Перемены» – фрагменты медитативных отдохновений от неумолимо напряжённых поисков Смысла. Первая Ступень («Так говорил Жиль Делёз») фокусирует внимание на искренне неподдельном осознания избыточности имеющихся форм бытия. Вторая Ступень («Сантехник») – на наивном стремлении рисковать собственным любопытством – и даже! – жизнью в надежде постичь Тайну Становления Тела, лишающегося собственных членов (Сантехник, разумеется, должен интерпретироваться слушателем как СамТехник и напрямую перекликаться с названием всего Онтоцикла). На Третьей Ступени («Так говорил Мартин Хайдеггер») происходит намеренно запрограммированное и тотальное погружение слушателя в логоцентрические глубины, из которых он, услышав «Заклинание Вещаго Кемер-КорзухОлега», на завершающей Четвёртой Ступени будет вырван мерцательной стихией магических попевок и приплясываний.

3) Студия Неосознанной Музыки и Борис Афанасьев – «Бумажный Альбом»

«Бумажный Альбом» – это совместный проект Студии Неосознанной Музыки, а именно Александра Маркварта, и Бориса Афанасьева, который уже давно сотрудничает с формацией в плане сопровождения видео-рядом тех или иных концертов. Проект несет в себе 3 стороны: Музыкальная сторона – которая обеспечивается синтезом компьютерной электроники и живого инструмента – фортепиано, как в чистом виде, так и в препарированном, а так же объект, который заложен в самом названии – бумага. Видео – написанное и сделанное специально для этого выступления Борисом Афанасьевым. Упор здесь делается на некую «стерильность», заложенную в самом цвете бумаги и соответственно возможность достаточно «чистой» проекции на данную материю. Также видео играет с пространством – не менее 4 проекций, а следовательно и плоскостей. Важно и то, что в данном пространстве должно минимизироваться присутствие человека и вещей, которые привычным образом окружают его. Уклон же сделан на 3 вещи – форма, цвет, текст. И третья сторона – это условно говоря «поэзия, взаимодействие и работа с предметом». Главным предметом здесь естественно является бумага (в том числе и в чисто физическом смысле, так как почти все на сцене «является» бумагой или имеет признаки таковой) и то, какую функцию она в себе несет, т.е. писание. Человек, который находиться на сцене не произносит текст (фразы), а он выходит из взаимодействия и тем самым декларируется.

4)«Циклофрения»

«Циклофрения» – проект начал реализовываться в 2007 году. Основу большинства композиций составляет цикл. Таким образом, можно сказать, что музыкальное полотно состоит из неких блоков и живых импровизаций. Достаточно большое количество композиций построено на игре на обычном проводе, с помощью перегрузки и обработки процессора. Также, в этом проекте задействовано достаточно большое количество инструментов и вещей (гитара, фортепиано, баян, блок флейта, перкуссия, подсвечник, яйцо, дрель, отвертка и т.д.). «Это достаточно гибкий проект, на мой взгляд он впитывает много личного. При сочинение композиций я добивался эффекта плотного погружения в «цикл», т.е. заведенная петля прослушивалась по несколько часов.»

Циклофрения в медицине – это маниакально-депрессивный синдром. Нельзя сказать, что музыкальная составляющая конкретным образом соприкасается со смыслом медицинского термина, название скорее указывает на репететивность формы. Однако явно затрагивается некая тема болезненности, но не в частном случае, а в общих положениях вещей людского существования и социальной жизни.

5)«Части Тела»

«Части Тела» – тандем поэтического текста и электронной музыки. Совмещение живой речи с неживой музыкальной материей (хотя на самом деле всё относительно). Уже это открывает часть несомого концепта повседневной расчленённости: мёртвое тело; разбитая на звуки музыка; слова, ломающиеся на буквы…

Максим Евстропов о «Частях Тела»:

Я рискую оказаться предвзятым, к тому же, я не обладаю здесь достаточно широким кругозором – но я не знаю ни одного современного русскоязычного коллектива с текстами хотя бы аналогичными по силе и характеру воздействия.
Тексты, конечно же, весьма специфичны. Помнится, я уже говорил когда-то, что они «почти мистические» – но с какой-то убийственной анатомической метафорой в подкладе. Выверенные, взвешенные, чёткие, отстранённые и безжалостные. Они населены разнообразными сумеречными фигурами не-жизни. Они затрагивают издалека и вместе с тем как бы изнутри. Да, и «сцену любовного спектакля здесь ставит смерть».
Музыкально «Части Тела» это несколько сумрачный и тревожный «synth-pop» (пока не могу подобрать более подходящей стилистической характеристики – хотя, конечно, можно было бы отделаться чем-то неопределённым наподобие «abstract»). Их музыка воспринимается довольно легко – у «Частей» есть много номеров вполне себе для танцев. Однако вместе с текстами всё это образует эдакое разрывоопасное сочетание: музыка задаёт подходящий контекст расчленения, в котором слова становятся прикосновениями не-жизни.
«Части Тела» не играют в какой-либо стиль, они вполне своеобычны. Тем не менее, можно легко указать те множественные источники, от которых они питаются. Это, в частности, разного рода маргинальная «проклятая» поэзия. Чуть ли не первое, что здесь приходит на ум – это «неортодоксальный» сюрреализм, или же то, чем сюрреализм «как таковой» должен был бы быть. А первейшая музыкальная аналогия – это Coil, но именно по настрою и атмосфере, т.к. по музыке «Части» – совсем другое.
Наконец, то, что делают «Части Тела», оказывается будто бы вне привычного сегодняшнего музыкального или художественного контекста. Но, как мне представляется, именно такие вещи как раз и являются самым верным выражением «настоящего», образуя те локальные пространства, в которых только и может случиться какое-то «сегодня».

[текущие впечатления]

Я не бывал на концертах «Частей» с мая месяца, когда случилась «ночь в музее», т.е. ArtPromNight. Возможно, я что-то пропустил, но, как кажется, в этот раз новых песен было довольно много. Во всяком случае, большее из того, что игралось, я слышал впервые – не считая неувядающего хита «Части Тела» и двух очень сильно мутировавших со времени их премьеры номеров – «Я потерял комнату (Странный Аттрактор)» (про сверкающие тени пели ещё Mutterunser) и «Потерянные Поля».

«Части» заметно растут… В то же время, мне показалось, что в отдельных случаях («Не подходи к окну», «Красные башмачки») их фирменная некрофилически-спектральная тематика становится всё более нарочитой. Впрочем, возможно, такое самоотстранение есть не что иное как неизбежная фаза роста.

Потусторонние тени и тени потусторонних теней всё более явственным образом включаются в некие подобия «историй» – хотя собственно с «нарочитостью» это связано далеко не всегда. И тут особо хочется отметить «Потерянные Поля». Если не ошибаюсь, то первую версию этой песни я слышал в прошлом феврале на концерте в НииКуда в Новосибирске. Теперь же этот прежде представлявшийся весьма фрагментарным текст составляет какой-то невероятный по своей геометрии «рассказ» – я бы сказал, с двойным дном, – т.е. с дном сверху и снизу разом.

Тексты, как всегда, насыщены разнообразными явными и неявными цитатами, полуцитатами и отсылками (особенно «Красные башмачки»: здесь и «Доктор доктор помогите, красотки носят ботинки…», и встреча зонтика со швейной машинкой и т.д.). Степан вообще умеет замечательно цитировать, и находить связи…

Более всего меня затронула новая морская постчеловеческая песня «На берегу»:

мои пути лежат вниз
мои плечи окутаны пенной гривой

посмертно разбухнуть
и раствориться приятней,
чем вечно дрейфовать на волнах чёрного залива…

Привет выброшенной на сушу Майе [ведь «На берегу» – это, фактически, «At Land»] – и, опять же, врагу рода человеческого и любителю океанических глубин Мальдорору.

Ещё, конечно же, потряс неожиданный «боевик» под занавес – песенка про предел, задыхание и любовь с визуально занимательным именем «Amore Апноэ».

6) Таперские работы:

СНМ участвовали в 4 достаточно значимых для региона таперских работах. Совместно со Стасом Маковским, Евгением Гольским и Евгением Курсковым принимали участие в фестивале Tapeur I, г. Кемерово. Озвучивали немые фильмы Мэн Рея.
Состав: Станислав Маковский – виолончель
Евгений Гольский – Скрипка
Евгений Курсков – электроника
Степан Качалин – перкуссия и объекты
Александр Маркварт – гитара

В 2009 году СНМ принимает участие в Tapeur III, в г. Кемерово. Озвучивание анимации Лотты Райнегер и Нормана МакЛарена. В составе:
Александр Маркварт – электроника, баян, генераторы шумов, гитара
Максим Сушков – гитара.

В 2010 году СНМ принимает участие в многонедельном проекте проводимом институтом Гете в России «Немое кино – Живая музыка» и озвучивает фильм Эрнста Любича «Сумурун» в городе Новосибирске, «Рок-Сити». Состав:
Александр Маркварт – объекты, гитара, Korg AX3000G, синтезатор «Поливокс», голос, баян.

В 2011 году на закрытии клуба Синематеки Александр Маркварт, Дмитрий Смирнов и Степан Качалин озвучивали различные фильмы и анимацию в импровизационном порядке (free improvisation). г. Кемерово.

7)«Mutter Unzer»

«Mutter Unzer» – музыкальный проект, совмещающий в себе отголоски многих направлений, подытоженные в музыкально-электронном основании. Одной из отличительных черт проекта является наличие «произнесённое слова» как части музыкальной концепции. Лирика (сами музыканты утверждают, что взяли тексты, написанные лондонскими подкидышами и вовсе не рождёнными детьми) в меру герметична, любовна и сумрачна, посвящена идеям материнства в его тёмном, хтоническом, околоплодном аспекте (само название проекта отсылает к формам наименования Вечной Госпожи, Великой Матери, Nostra Damus, Madonna).
Данная программа была сыграна один раз на фестивале «Тихие Игры», который проходил в театре «Встреча» в 2008 году и можно сказать, что стала стартовой площадкой для реализации следующих проектов «Циклофрения» и «Части Тела».

Состав:
Степан Качалин – голос
Алекснандр Маркварт – Korg AX3000G, гитара, объекты, клавишные.
Максим Сушков – электроника
Семен Решенин – бас гитара.

8) Музыка для театра:

В 2008 году СНМ пишут музыку к спектаклю театра «Встреча» – «Тень Дерева», режиссер Ирина Петрова. Также в записи принимал участие Евгений Гольский, который сыграл партии на скрипки. Данная работа была награждена дипломом от Ассоциации Студенческих Театров России на фестивале «Встречное Движение» в 2009 году, как лучшее музыкальное оформление спектакля.

9) Совместные проекты с PSVSV, Inorganic Blossoming, участие в группе «Херувимы», Sine Seawave и другие выступления:

В 2009-2010 годах, Александр Маркварт периодически выступает с томским заслуженным электронщиком, футурист лабораторией PSVSV. Эти выступления имеют абсолютно импровизационный характер, однако подчиняются некоторым правилам игры. Также к этим электронным импровизациям периодически подключался Егор Мирошник (Inorganic Blossoming). Выступления прошли на таких фестивалях как «Пленэр» (Нск), «After-Пленэр» (Нск), ArtPromNight (Кемерово), Пятилетии Арт-Пропаганды (Юрга), «Night Faction» (Томск). В итоге стилистически музыка варьировалась от техно до эмбиента и краут-электроники.

На данный момент Александр Маркварт участвует в совместном проекте с Inorganic Blossoming – Modular Waves. Название говорит само за себя, Егор сам спаял модулярный синтезатор, который и составляет основу композиций – волны, а наполняют их мелодии и шумы 4 других аналоговых синтезатора и Korg обработки.

Херувимы: Ситуативный коллектив, образовавшийся 30 декабря 2010 по случаю празднования 105-го д/р Хармса в «Арт-Пропаганде»: Alexandr Markvart (Студия Неосознанной Музыки) + Sine Seawave + stropov.
Готовиться выпуск DVD и CD на лейбле Акт-Продукт материалов данной сессии.

C Sine Seawave на Фоно-Пьесе: «Как-Буто Эпилог»

Также принимали участие: В озвучивании вечера авангардной поэзии, г. Кемерово, театр «Ложа» в составе: Александр Маркварт – гитара, объекты; Семен Решенин – бас гитара, объекты.
В проекте СНМ и Дуэт им. Герасима Дукеева, Inotheatre 2008 г., г Юрга в составе: Стас Маковский – синтезаторы; Максим Сушков – ударные; Александр Маркварт – гитара, процессор, синтезаторы; Степан Качалин – голос, синтезаторы, Максим Кузнецов – бас гитара.
A.K.T. в Арт-Пропаганде. Импровизационная сессия, г. Юрга. Состав: Стас Маковский – гитара, объекты, перкуссия; Евгений Гольский – скрипка, Александр Маркварт – гитара, перкуссия, объекты, процессор; PSVSV – компьютерная электроника.

Сurrent staff:
Alexandr Markvart (Alexander Marichev) – multi-instrumental
S. Kachalin (aka Feodor Reznik) – voice, lyrics, objects
Max Sushkov – drums, laptop, noises
Dmitri Smirnov – clarinet

Former musicians:
Alexandr Markvart (Alexander Marichev)
Anton Karmanov (Blanke Blatt)

Worked with:
Eugeny Kurskov – laptop electronics
Stas Novikov (Stanislav Makovsky) – keyboards, cello
Eugeny Golsky – violin
PSVSV – laptop electronics
Kirill – oboe
Semyon Reshenin – bass, noises
Дмитрий Смирнов – clarinet
Глеб Фещенко – bassoon
Борис Афанасьев – VJ, видео
Татьяна Яцута – VJ
Александра Зарипова – VJ
Егор Мирошник – fx, металлическая перкуссия
Яна Чемакина – скрипка
Глеб Успенский – гитара, металлическая перкуссия
Макс Евстропов – металлическая перкуссия
Вадим Дикке – мелодика, бас гитара
Юра Туров – гитара, объекты

Немного о начале деятельности:

Началось все осенью 2005 года, когда Александр Маркварт и Антон Карманов записали первый импровизационный альбом из цикла «Воспоминания из жизни Грибоедова». Это было спонтанное творчество. Движущей силой было играть, то, что получается здесь и сейчас. Стилистически это достаточно сложно описать – детское баловство, noise, какофония, авангард, спонтанная мелодия, свободный импровизационный скифл и т.д. «Воспоминания из жизни Грибоедова» не концертный проект. Как считает Александр Маркварт, единственным живым выступлением данного проекта была импровизация на берегу озера Танай, где аудитория слушателей состояла из отдыхающих и рыбаков. В итоге, каждый альбом («Первый День», «Второй День» и т.д.) сего цикла был неким общим нарративом.

В 2006 году участники СНМ выступали на фестивале «Движение» в городе Юрга в проекте «Маричев, Курсков, Качалин».

В 2007 году Tir Nan Ogt переименовывается в СНМ, где и была заложена концепция данной формации. Фактически, начиная с фестиваля Tapeur I, каждое выступление или проект имеет собственное значение и смысловую нагрузку, а также достаточно определенное авторство.

Хронология:


Дискография на вовне:

Сергей Лавлинский и Студия Неосознанной Музыки – Технэ [akt-produkt 8]

Сергей Лавлинский: голос, текст
Александр Маркварт: петли, гитара, фортепиано, перкуссия, объекты, баян, электро-ударные, KorgAX3000G, синтезатор «Поливокс»

общая продолжительность: 31:04
запись: 12.04.10, 07.07.11, 08.02.12 (Кемерово), 02.02.12 (Москва)
мастеринг: Александр Маркварт
сопроводительная информация: Сергей Лавлинский
оформление: Макс Евстропов
в оформлении использованы картины и фрагменты картин Алексея Мартынова

Акт-Продукт, vovne, 2012

Подрпобности


Студия Неосознанной Музыки. Концерт в НИИ КуДА (фрагменты). Акт-Продукт 3.

Фрагменты выступления Студии Неосознанной Музыки в рамках совместного концерта с 4 Позициями Бруно в арт-клубе «НИИ КуДА» (Новосибирск, 31.08.2011).

СНМ были в джаз-панковом кемеровско-новосибирском составе:
Александр Маркварт – электро-ударные, гитара, труба, синтезатор «Поливокс», баян, лупы
Степан Качалин – голос, текст, препарированная гитара
Дмитрий Смирнов – кларнет
Глеб Фещенко – фагот

Вся музыка – СНМ, за исключением #2 – Peaches
Ремастеринг – Вадим Дикке
Оформление – Макс Евстропов

Акт-Продукт, vovne, 2011
[akt-produkt 3]

Ссылки для скачивания целиком (mp3 320).:
ge.tt
народ


Студия Неосознанной Музыки. 6 импровизаций на проводе. Акт-Продукт 1.

Эксперимент 6 импровизаций на проводе, записанный весной 2008 г., относится к ранней стадии функционирования Циклофрении. Точкой начала цикла здесь служит извлечение звука из оголённого провода, в дальнейшем подвергающееся процессорной обработке; никакой дополнительный инструментарий при этом не используется. Опус представляет собой шесть последовательно наложенных друг на друга получасовых импровизаций, сыгранных за одну ночь.

Студия Неосознанной Музыки. Циклофрения
Шесть импровизаций на проводе [28:38]
Записано весной 2008 г.

Александр Маркварт: провод, Korg AX3000G
Вадим Дикке: реставрация, мастеринг
Макс Евстропов: оформление, сопроводительная информация

Ссылка на пост.


Карта по сайту:

Статьи, рецензии, отчеты:

Видео:

Звук:

Фотография:

Ссылки:

22 комментариев  //  Ссылка //