Content

В Перми в итоге был не один, а 2 концерта.. Второй был тут же назначен после концерта запланированного в studio32.dt (студия звукозаписи).. где на самом деле было больше людей, хотя помещение и было в 4 раза меньше.. но не суть. Об этом потом собственно. А вот на первом концерты мы еще познакомились с двумя девушками, одну из них зовут Оля, которая и написала эту картинку. Я так понимаю, что это пермский звериный стиль. В общем вот такие приятности. Да, к сожалению концерт в Ярославле отменился, поэтому выезжаем сразу в Спб. Скоро будем там.

2 комментариев  //  Ссылка // 

Оказывается, недавний приезд Уильяма Паркера в Энск вызвал post factum довольно бурные дебаты, весьма показательные, увы, для нашей культурной ситуации. Саксофонист Владимир Толкачёв, руководитель биг-бэнда Новосибирской филармонии, отыграв 2 вечера с Паркером (а также со Столяром и Беличенко), выразил своё негодование по этому поводу в статье на taiga.info, где назвал Паркера «шарлатаном». Заслуженный артист, судя по всему, не вписался в контекст, что стало ясно уже после первого концерта – тем не менее, поучаствовал и во втором. Накопленный за это время рессентимент заслуженного артиста как раз и вылился в гневную по тону статью, содержащую все признаки реликтового мышления и заканчивающуюся патетическим воззванием к «доморощенным новоджазовым талантам»:

«Вот это всё вы считаете высоким искусством, ради которого советуете нам грешным отказаться от наших занятий традиционными формами, бросить всё и последовать за вами? Да любой самый затасканный эллингтоновский опус, который мы бережно восстанавливаем, духовнее и значительнее всей вашей продукции. Это глупость – думать, что стоит только начать ниспровергать традиционные ценности, и ты тут же автоматически превратишься в великого новатора»

(«духовность» detected… – и этот же человек, страшно подумать, поиграл в своё время с Эваном Паркером, Хэном Беннинком и Стивом Лейси)

Роман Столяр ответил на это открытым письмом на той же taiga.info, очень грамотно и корректно, так что к прочтению рекомендуется: «Искусство свободной импровизации у нас застыло на уровне 80-х»

Ко всему этому добавлю, что в прошлое воскресенье на «Репетиции» в том же Энске случилось, пожалуй, самое трешовое выступление за всю историю SIC. В субботу мы играли жестокое техно (SIC17/1), а на следующий день (SIC17/2) вышло так, что к нам присоединились люди, которые просто _думают_совершенно_по-другому_, так что вместо предполагаемого фри-импрова все вместе мы производили какой-то адский хардрок.

8 комментариев  //  Ссылка // 

Автор статьи: Александр Морсин
Автор фотографий: Роман Брыгин
Источник: сиб.фм

В первый уикенд марта в Новосибирске прошел фестиваль-хеппенинг «Репетиция», задуманный как мультиформатная площадка для самого-самого актуального искусства. Творческие замыслы без строгой драматургии и различимых контуров реализовывались в режиме «здесь и сейчас или никогда». Корреспондент Сиб.фм увидел практикум по импровизации, шоу гигантских пузырей, мастер-класс по хождению на ходулях и музыкальный джем-сейшн сибирских подпольщиков — и всё же сумел сохранить рассудок.

Организаторы фестиваля в центре современного искусства «Лаборатория» долго не могут решить, хватает ли зрителей для начала действия или имеет смысл ещё немного подождать. Когда для первого хеппенинга (что бы это ни значило) набирается группа в пару десятков человек, «Репетиция» стартует.

далее под катом:
(еще…)

 //  Ссылка // 

В последний день зимы, 29 февраля в рамках проекта «Культурная среда» прошло мероприятие посвященное японской культуре – традиция/авангард. Было выделено 2 зала, на фтором этаже занимались чаепитием, каллиграфией и игрой в го, что можно отнести к традиционной культуре, а на третьем этаже проходил авангардный перформанс от студии танца буто «Как Буто» и Сибирской Импровизационной Компании 16, а также показ японских короткометражек. Людей пришло столько, что они поначалу не вместились все в один зал, но потом в итоге поняли, что 2 зала работают одновременно и распределились равномерно. SIC были в составе трио. Получилось не растянуто и интересно, местами даже хотелось больше развернуться, но ключевые моменты в танце нельзя было пропускать, переходы поймали достаточно ловко. Здесь представляю вам сборный фото-отчет (Аксинья Наумова и Александр Патрин), преимущественно перформанса.

Фото: Аксинья Наумова
Здесь оригинальный пост в ЖЖ

остальное под катом:
(еще…)

 //  Ссылка // 

Сборный и небольшой фото-отчет о прошедшем 11 февраля 2012 года сплит концерте Sine Seawave (Томск) и Inorganic Blossoming (Кемерово) в театре-студии «Встреча», Кемерово.

Sine Seawave (Юра Туров и Вадим Дикке) – были как всегда волшебниками и хотели было улизнуть без «Китая» (как они сами называют эту композицию), но не тут то было, и она была исполнена на бис.

фото: Александр Патрин

Inorganic Blossoming (Егор Мирошник, Максим Евстропов, Александр Маркварт) – выдали жесткий ритуальный индастриал и экспериментальную электронику. В общем-то этот концерт был продолжением экспериментов, которые можно обозначить как Modular Waves, где центральное структурное место занимает модульный синтезатор собственной сборки Егора.

фото: Яна Лукаш

остальное под катом:
(еще…)

4 комментариев  //  Ссылка // 

A Sensation of Considerable Pressure: Siberia’s Vovne Project.

Вышла статья о СНМ, Глебе Успенском, Sine Seawave, PSVSV и Inorganic Blossoming на таком ресурсе как FarFromMoscow, а вместе с этим там же появились страницы исполнителей. Автор статьи David MacFadyen, основатель и разработчик сайта. Статья на английском языке, но если кликнуть мышкой по тексту, то он выдает дословный перевод, но лучше конечно читать в оригинале.

Ссылки:
СНМ
Глеб Успенский
Inorganic Blossoming
PSVSV
Sine Seawave

 //  Ссылка // 

Небольшой фото-отчет о прошедшем концерте Сибирской Импровизационной Компании номер 15, 28 января 2012 года. Это был первый сольный концерт SIC, в 15-ой компании участвовали: Александр Маркварт (фортепиано, ударные, металлическая перкуссия, гитара, объекты), Глеб Успенский (гитара, сэмплы, объекты), Максим Евстропов (голос, текст, объекты), Артур Печенкин (пила) и Степан Качалин (голос, текст, объекты, фортепиано). Не смог приехать из-за болезни Дима Смирнов. Концерт состоял из двух отделений: первое состояло как бы из малых составов дуо и трио, а второе из общих композиций и импровизаций. Людей пришло достаточно много, что было очень приятно, хотя многие я думаю, что не ожидали, на что они попали.

фото: Максима Киселева.

Концерт явно получился, но все-таки оставил достаточно разные чувства. Во первых, сие действие было в ключе скорее музыкально-перформативном нежели чисто в музыкальном. Для этого собственно были придуманы «костюмы», а точнее элементы костюмов, которые можно было использовать и менять прямо во время выступления, эта некая «фриковость» оказалась как раз наиболее понятными проводником для зрителей. Во второй части было очень интересно играть «Кубик-рубика», так как я реально забыл формулы сборки, а композиция не могла закончиться пока я его не соберу. В итоге музыкально, периодически уходили в хорошую такую иронию и настоящий поиск, как например это вылилось во фразу Максима «это когда-нибудь случится, все вещи падают вниз».. Хорошо, что это случилось.

далее фотографии под катом:
(еще…)

1 комментарий  //  Ссылка // 

Недавно произошло (и пока продолжается) знаковое событие для «АРТ-пропаганды», выставка, представившая авторов, имеющих непосредственное отношение к творческой лаборатории. Не всех, но многих. Этих многих, набралось десять человек. Десять художников не схожих по стилю, возрасту и характеру творчества, но близких по духу. Возможно, по этой причине, они и оказались в разное время, в «АРТ-пропаганде». Выставка давно мною планировалась, но как-то всё откладывалась. Даже не знаю почему. Скорее всего, так и надо было. Просто пришло время, плод созрел или как говорится «не ищи того, что само тебя найдёт». Вот пришло и нашло.

Большая часть представленных работ и архивного материала, из собрания «АРТ-пропаганды» за достаточно протяженный временной отрезок, с начала 2000-ых по настоящее время. Работы разные по технике и форме, но, по-моему, достаточно интересны. В процессе подготовки, пришлось основательно перебрать архивы и провести «инвентаризацию». Оказалось, что этого добра хватило бы и на большее пространство и вовсе не в ущерб качеству содержания. Порой, было жаль, что-то урезать и сокращать, но нечего не поделаешь, жертвы неизбежны.
К сожалению, в сегодняшнем репортаже, подетально, все работы и авторов представить не получится, не достаточно фотодокументации. Но, в ближайшем времени думаю, совместными усилиями исправимся.

(еще…)

5 комментариев  //  Ссылка // 

А также небольшой фото отчет от Аксиньи Наумовой, о еще более недавнем мероприятии. Данная акция была проведена в рамках мирового флешмоба «Последний танец с Тацуми Хиджиката» 21 января в театре «Встреча». В данном действии участвовали: Студия танца Буто (Лариса Лапина, Марина Исраилова, Татьяна Флегентова, Елена Мельниченко) и Siberian Improvisation Company (Александр Маркварт, Глеб Успенский, Максим Евстропов, Степан Качалин, Дмитрий Смирнов). Степан и Максим читали подготовленный текст Тацуми, музыканты находились не совсем на сцене, а там же где сидели зрители, на сцене собственно расположилось танцевальное действие. На мой взгляд многое получилось из «задуманного», хотя задуманного практически и не было, полная импровизация. Но для меня самое главное было то, что удалось создать некое ощущение пространства плотно заполненного действия, или некой «инсталляционности», если можно так выразится.

В 2010 году впервые был организован буто-флэшмоб по всему миру в честь Кацуо Оно (одного из основателей японского авангардного танцевального направления Буто) и это был большой опыт, чувство связи со всеми танцующими Буто, где бы они не находились.
На этот раз мы будем танцевать в честь основателя ankoku butoh Тацуми Хидзикаты в день его смерти.
Все желающие танцевать буто во всем мире в течение всего дня выбирают удобное для них место и время для перформанса – это может быть что угодно, как им нравится.

Автор: Аксинья Наумова
Ссылка на пост в ЖЖ Аксиньи: Танцы темного тела

далее под катом:
(еще…)

2 комментариев  //  Ссылка // 

Вот, так сказать, пост по горячим следам. Напомню, что 15 января в г. Юрга, открылась выставка из собраний творческой лаборатории АРТ-пропаганда в «Музее детского творчества народов Сибири и Дальнего Востока». В программе были также видео показы – «Движение 2006″, «СНМ, фототипия» и «Хармс ДР 105″ (отрывок) и выступление SIC 13 в составе Александра Маркварта, Дмиртия Смирнова и Максима Евстропова. Выставка продолжается и сейчас, так что жители Юрги, могут еще успеть, там много чего интересного. В этом посте я предлагаю посмотреть фотографии с мероприятия, которые сделал Евгений Тамбовцев.

Автор: Евгений Тамбовцев
Взято: отсюда
Также событие отметили СМИ – САН

Под катом остальное:
(еще…)

3 комментариев  //  Ссылка // 

Итак фотографии со второго концерта СНМ Части Тела / Циклофрения, который состоялся уже в ноябре 2011 года в городе Томске. Место – фото студия «Взгляд». Здесь представлены фотографии двух авторов Дарьи Бахаревой и Александра Протасова, за что им конечно же большое спасибо. Также в концерте участвовали лаборатория перформанса «Сон Кекуле».

Автор: Александр Протасов

Остальные под катом:
(еще…)

 //  Ссылка // 

Выкладываю сюда фотографии с концерта СНМ, где были представлены 2 проекта – Части Тела и Циклофрения. Концерт стал возможен по случаю приезда Максима Сушкова в Сибирь, и этой возможностью мы конечно же тут же воспользовались. Через неделю такой же концерт состоялся в Томске, но фото оттуда в следующем посте. Также в концерте участвовала Студия танца Буто.
Здесь собраны фотографии трех авторов – Аксиньи Наумовой, Ирины Тишковой и Максима Киселева.

Автор: Аксинья Наумова
Ссылка на пост в ЖЖ, откуда они и были взяты.

Остальные под катом:
(еще…)

 //  Ссылка //